A történet

Yousuf Karsh

Yousuf Karsh


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Yousuf Karsh 1908. december 23 -án született Örményországban. Családja 1924 -ben Új -Skóciába küldte, hogy nagybátyjánál éljen. Később Karsh Bostonba költözött, ahol a portréfotós, John H. Garo tanítványa volt.

Karsh 1932 -ben nyitotta meg saját stúdióját Ottawában. Kiváló fotós hírnévre tett szert, és 1941 -ben rávette Winston Churchillt, hogy üljön neki. Az egyik ilyen fotó a címlapon jelent meg Life Magazin és segített megismertetni a világ többi részének nyilvánosságával.

Más híres emberek kérték, hogy fényképezze le. Ide tartoztak Franklin D. Roosevelt, Robert Oppenheimer, Ernest Hemingway, Charles De Gaulle, André Malraux, John F. Kennedy, Martin Luther King, Albert Einstein és Nikita Hruscsov. Könyve, A sors arca, 1946 -ban jelent meg.

Karsh 1959-ben tartotta első egyszemélyes kiállítását a Kanadai Nemzeti Galériában. Férfiak, akik megteremtik a világunkat1967 -ben turnézott Észak -Amerikában, Európában és Ausztráliában. Kiállításai voltak Montrealban (1967) és New Yorkban (1983) is.

Karsh könyvei közé tartozik Korunk arcai (1972), Kemény portrék (1976), Kars kanadaiak (1979), Karsh: Ötvenéves visszatekintés (1983), Karsh (1989) és Yousuf Karsh (2001). Yousuf Karsh 2002. július 13 -án halt meg.


Gyűjtemény leltár

Yousuf Karsh (1908-2002) örmény-kanadai portréfotós volt, akit a Time magazin és a Metropolitan Museum of Art elismert a 20. század egyik nagy portréfotósa.

Alfred Carl Fuller (1885-1973) kanadai-amerikai üzletember, a Fuller Brush Company alapítója (1906). A fénykép készítésekor ő volt az igazgatóság elnöke.

A gyűjtemény hatóköre és tartalma

Az Yousuf Karsh Alfred Fuller fényképe egyetlen fényképből áll, a Fuller Brush Company Alfred C. Fuller hivatalos portréjából.

A gyűjtemény elrendezése

Korlátozások

Hozzáférési korlátozások

Levéltári és kéziratos gyűjteményeink többsége a helyszínen található, és előzetes értesítést igényelnek a visszakereséshez. Javasoljuk a kutatóknak, hogy előzetesen lépjenek kapcsolatba velünk a gyűjtési anyaggal kapcsolatban, amelyet kutatásaikhoz hozzáférni kívánnak.

Használjon korlátozásokat

Írásbeli engedélyt kell kérni az SCRC -től és minden vonatkozó jogtulajdonostól, mielőtt idézeteket, részleteket vagy képeket tesz közzé ebben a gyűjteményben.

Kapcsolódó anyag

A Speciális Gyűjtemények Kutatóközpontban van néhány gyűjteményünk Yousuf Karsh levelezéséből. Kérjük, keressen gyűjteményeinkben, hogy megtalálja ezeket az elemeket.


93 éves korában meghalt Yousuf Karsh, aki a 20. század híres és hírhedt fényképeit készítette

Yousuf Karsh, akinek fényképes portréit a híresekről és a hatalmasokról milliók ismerik szerte a világon, tegnap halt meg 93 éves korában.

Meghalt a műtét után a Brigham and Women 's kórházban Bostonban - mondta unokaöccse, Sidney Karsh.

A legismertebb Winston Churchillről, Dwight D. Eisenhowerről és a szövetséges ügy más vezetőiről készített második világháborús portréiról, az ottawai Karsh, ahogy őt hivatásszerűen nevezték, bejárta a világ minden táját, hogy fényképezzen politikai és katonai vezetőket, valamint ünnepelt írók, művészek és szórakoztatók.

Arcképeit széles körben reprodukálták újságokban és folyóiratokban, valamint könyvekben, és sokuk a témák legkedveltebb és legismertebb képe lett.

Leghíresebb arcképei: Winston Churchill 1941-es képe, mint hajthatatlan háborús vezető George Bernard Shaw, mint kvizikus öreg bölcs 1943-ban. Dwight D. Eisenhower 1946-ban, mint ötcsillagos tábornok és a szövetséges expedíciós erők legfőbb parancsnoka, Ernest Hemingway teknős-nyakú pulóver 1957-ben Georgia O 'Keeffe új-mexikói stúdiójában 1956-ban és Nikita S. Hruscsov 1963-ban szőrben.

Mr. Karsh mestere volt a formálisan pózolt, gondosan megvilágított stúdióportrénak. Egy 8x10-es látószögű kamerával és egy mesterséges fényforrással dolgozva (állítólag 350 kiló felszerelést vitt magával külföldi útjaira), saját szavaival igyekezett ' ' felkavarni a néző érzelmeit, és #x27 ' és ' ' leleplezi a lelkét ' ' a védőnőjét.

Jellemzően hősies monumentalitást ért el, amelyben az ülők arca, komoly, elgondolkodtató és lenyűgöző, sötét, jellegtelen háttérből, szinte emberfeletti nagysággal emelkedett ki. Ahogyan Peter Pollack történész fogalmazott a ' ɿotográfia képtörténete ' ', ' ' Yousuf Karsh hatalmas portréiban, legendává varázsolja az emberi arcot. ' '

Yousuf Karsh örmény szülőktől született a törökországi Mardinban, 1908. december 23 -án. 1924 -ben Kanadába emigrált, ahol nagybátyja, egy stúdió -portréfotós tanította meg hivatásának alapjait. A bostoni John H. Garo, a korszak ismert portréfotósa és örmény társa által végzett hároméves gyakornoki idő után Karsh úr Ottawában telepedett le, és 1932-ben megnyitotta saját portré stúdióját.

A mesterséges fény drámai használatát, amely érett portré stílusának jellemzője lett, az Ottawa Little Theatre színházi világításának tanulmányozásával tanulta meg, amelynek tagja volt.

A Garo 's stúdiójában természetes fénnyel dolgozott. A színházban találkozott Lord Bessborough, Kanada főkormányzó fiával, aki rávette apját, hogy üljön Karsh úrnak, és hosszú és szoros kapcsolatot kezdeményezett a fotós és az egymást követő kanadai politikai személyiségek között. A következő főkormányzó, Lord Tweedsmuir bemutatta őt Mackenzie King miniszterelnöknek, aki elhozta őt, hogy fényképezze Winston Churchillt az utóbbi háborús kanadai látogatás során 1941 decemberében.

A Churchill -portré fordulópont volt Mr. Karsh karrierjében. Csak két percet kapott arra, hogy elvesse, ezalatt állítólag feldühítette a látogató államférfit azzal, hogy lövés előtt elvitte a szivarját. A portré azonban, amely azt mutatta, hogy a brit miniszterelnök bulldogszerű szívóssággal ragyogott a kamera előtt, úgy tűnt, megtestesíti a britek elszántságát Hitler legyőzésére, és Karsh urat nemzetközi hírnévre katapultálta.

A kanadai kormány Londonba küldte őt, hogy lefényképezze a háború idején Nagy -Britannia többi vezetőjét. A Life magazin őt bízta meg az amerikai hadvezérek fényképezésével. A háború végére, amikor ezeket a portrékat közzétette első könyvében, a ' ɺ sors arca, ' ' világszerte ismert volt, mint híres és hatalmas emberek szimpatikus ábrázolója.

A háború után, miközben folytatta és bővítette portréfotós munkáját, együttműködött Fulton J. Sheen püspökkel és másokkal a római katolikus vallás különböző aspektusairól szóló könyvsorozaton, majd 1966 -ban kiadta az ' ' In Search of Nagyság: Yousuf Karsh és ' ' tükröződései

A ' ɺ sors arca ' ' (1946) mellett portrékönyvei is szerepeltek ' ɺ nagyság portréi ' ' (1959), ' ɺ korunk arcai ' ' ( 1971) és ' 'Karsh Portraits ' ' (1976). Két másik könyv, és Yousuf Karsh fényképei: Férfiak, akik megteremtik a világunkat ' ' (1967) és ' 'Karsh: A Fifty-Year Retrospective ' ' (1983). . Egyszemélyes műsora volt Ottawában (1959), Montrealban (1967), New Yorkban (1983) és másutt. Az 1967 -es kiállítás az Expo kanadai pavilonjában ❧ bejárta Kanadát, az Egyesült Államokat és Európát.

Mr. Karsh fényképei csoportos kiállításokon is megjelentek, köztük ' ɿotográfia a XX. Században, és#x27 ' Ottawa, 1967 és#x27 ' ' ɾlet: Az első évtized 1936-45, és#x27 ' New York, 1979.

Munkái szerepelnek a Chicagói Művészeti Intézet állandó gyűjteményében, Alberta kormánya, a Nemzetközi Fotográfiai Múzeum George Eastman Házában, Rochesterben, a New York -i Metropolitan Művészeti Múzeumban, a Tokiói Modern Művészetek Múzeuma, a Modern Művészetek Múzeuma. New Yorkban a Kanadai Nemzeti Galéria Ottawában, a londoni National Portrait Gallery és a Saint Louis Art Museum.

Karsh úr számos hivatalos kitüntetést kapott fotósként elért eredményeiért. Ezek közé tartozott a Kanadai Tanács érem, 1965 -ös amerikai elnöki idézet, 1971 -es aranyérem, a Fotóművészet Nemzeti Szövetsége, 1974, valamint az Achievement and Life Award, az Encyclopedia Brittanica, 1980, valamint számos tiszteletbeli diploma a kanadai és amerikai egyetemeken.

Vendégprofesszori címet szerzett az athéni Ohio Egyetemen és a bostoni Emerson College -ban, valamint fotós tanácsadója volt az Expo ❰ -nek Osakában, Japánban. A Londoni Királyi Fotográfiai Társaság tiszteletbeli tagja, a Kanadai Királyi Művészeti Akadémia tagja és a Kanadai Rend tisztje volt.

Mr. Karsh -t felesége, Estrellita Maria Nachbar és testvére, Salim Karsh élik túl.

Magán temetésre csütörtökön kerül sor Ottawában, és két emlékünnepséget tartanak az év végén, egyet Bostonban, egyet pedig Ottawában - mondta Sidney Karsh.


“A zúgó oroszlán ” Yousuf Karsh

Yousuf Karsh: Roaring Lion ” Winston Churchill brit miniszterelnök 1941 -es fotója. A fénykép az ottawai kanadai parlament alsóházának elnökének kamrájában készült, miután Churchill beszédet mondott a második világháborúról a kanadai parlament tagjainak.

Ez a portré a Churchill testtartása és arckifejezése miatt vált ismertté, amelyeket az Egyesült Királyságban uralkodó háborús érzésekhez hasonlítottak, kitartást a mindent legyőző ellenséggel szemben.

A fotózás rövid volt, és közvetlenül az expozíció előtt Karsh Churchill felé lépett, és elővette a kezében tartott szivart.

Churchill elbizonytalanodott, és nemtetszését megmutatta a portrén. Ez a fotó a fotózás történetének egyik legtöbbször reprodukált portréja.

Úgy írták le, mint az egyik legikonikusabb portrét, amely Nagy -Britannia ikonjává vált, és a fasizmus ellen állnak.

Az 1930 -as években Churchill vezető szerepet vállalt abban, hogy brit újrafegyverzést szorgalmaz a militarizmus növekvő fenyegetésének ellensúlyozására a náci Németországban. A második világháború kitörésekor újra az admirális első urává nevezték ki.

1940 májusában miniszterelnök lett, és felügyelte a brit részvételt a szövetségesek haditengerészeti erőfeszítéseiben, ami 1945 -ben győzelmet aratott.

Ez a kép a Life 1945. május 21 -i számának címlapján jelent meg, és most a Speaker ’s kamra falán lóg.

Yousuf Karsh

Yousuf Karsh (1908-2002) örmény-kanadai fotós volt, aki híres személyekről készített portréiról. A 20. század egyik legnagyobb portréfotósa.

Örmény népirtás túlélője, Karsh menekültként Kanadába vándorolt. A harmincas évekre jelentős fotográfusként erősítette meg magát Ottawában, ahol felnőtt életének nagy részét élte, bár sokat utazott munka miatt.

Ikonikus, 1941-es fényképe Winston Churchillről áttörést jelentett 60 éves karrierje során. Számos fotóportrét készített híres politikai vezetőkről, férfiakról és nőkről, művészetekről és tudományokról.

Több mint 20 Karsh -fotó jelent meg a Life magazin borítóján, amíg 1992 -ben nyugdíjba nem ment.


Dodhers Yousuf Karsh: Egyetemes történelem portrékká

"A Karsh fénykép megtapasztalása maga a történelem jelenlétében való érzés."

Yousuf Karsh 1908. december 23 -án született Mardinban, az Oszmán Birodalomban (ma Törökország) egy nagyon nehéz, zűrzavarokkal teli korszakban: az örmények mészárlásában. 14 -én (1922) családjával száműzetésbe vonult (gyalog menekült) Szíriába, és megengedték, hogy távozzanak azzal a feltétellel, hogy minden holmijukat otthagyják.

Yousuf Karsh 1936-ban, szerző: Joseph-Alexandre Castonguay | A kép forrása: Wikipedia

16 éves korában apja Quebecbe küldte, hogy nagybátyjával, George Nakash -nal, egy bizonyos nevű és hírnévű fotósnál éljen Sherbrooke -ban. Kezdetben nem állt szándékában fényképész lenni. Kezdeti terve az volt, hogy orvos lesz új „szülőföldjén”, de élete megváltozott, amikor nagybátyja, akivel 4 évig dolgozott együtt, adta neki az első kamerát.

Nakash, miután észrevette tehetségét, úgy döntött, hogy Bostonba küldi őt John Garo tanítványaként, miután Yousuf befejezte tanulmányait. Garo elismert portréfotós volt, akinek ügyfelei zenészek, államférfiak és más neves karakterek voltak. János tanítványaként töltött évei alatt nemcsak azokat a megvilágítási titkokat tanulta meg, amelyek annyira jellemzik munkáit, hanem azt is, hogy megfigyelje és megismerje azt az embert, akit ábrázolni fog. Ekkor döntött úgy, hogy a fotózásnak adja magát. “Ezek a férfiak és nők nyomot hagynának a világban. ”

1931 -ben megnyitotta saját stúdióját Ottawában, a kormány székhelye közelében. Tanulmánya helyszínének köszönhetően Mackenzie King kanadai miniszterelnök megbízta őt, hogy hivatalos látogatáson készítsen külföldi méltóságok portréit.

Ahhoz, hogy jó portréfotó lehessen, meg kell ragadni és kifejezni a modell lényegét. Ez nem csak a fényképezésre és a helyes megvilágításra korlátozódik, hanem túlmutat ezen. Karshnak az volt az ajándéka, hogy képes volt egyetlen képen tükrözni a modell valódi személyiségét. Megmutatta a portré minden szereplőjének létmódját.

A legtöbben nagyon türelmes fotósként ismerték. Időt szakított arra, hogy alanyai kényelmesen és magabiztosan érezzék magukat, feloldva korlátaikat és így megragadva valódi énjüket. Képeit Ann Shumard, a National Portrait Gallery fényképek vezető kurátora „leleplezőnek és tiszteletreméltónak” minősítette.

Karsh portréi emlékezetesek és szerények. Nem csak legendákká változott arcok. Némelyikben találta magát és történelmét. Felesége, Estrellita számos történetet mesélt az ülései mögött, és nemcsak Yousuf személyiségének közelebb álló oldalát tárta fel, hanem a kölcsönös tiszteletet is, amely jelen volt közte, mint alattvalói között. Mrs. Keller meghatotta, és úgy emlegette, mint a legmagasztosabb nőt, akit fényképezett. Mindketten életük jelentős nehézségeivel szembesültek és leküzdötték őket, de egyiküket sem vitték el a nehézségek.

„Amikor először belenéztem vakjába, de látó szemébe, azt mondtam magamnak erről a nőről, akinek hároméves kora óta nem volt látása és hallása:„ Fénye belülről fakad ”.

A stúdiófények és a megvilágítás második természetévé váltak számára. Tökéletesen elsajátította, és a megvilágosodás révén alakította modelljeit. Kényelmesen hangsúlyozta vagy homályosította az ábrázolandó arcok részleteit. Alapos megvilágítása és technikája miatt sokan összehasonlították fényképes portréit barokk festményekkel.

Szinte minden fényképén nagyon jellemző, hogy a modellek kezére összpontosít. Külön megvilágította a kezüket, mivel úgy tekintett rájuk, mint az emberek életének tükrére, és igyekezett kiemelni ezt az elképzelést. Ízének ” a megvilágító kezek számára látható Churchill portréján, egyik legismertebb munkáján (akár az emblematikus jelleg, akár a fényképezés ereje miatt).

„Winston Churchill portréja megváltoztatta az életemet. Miután elkészítettem, tudtam, hogy ez egy fontos kép. […] Churchill szivarja mindig jelen volt. Kinyújtottam egy hamutartót, de nem akart eldobni […] Odasétáltam hozzá, és előzetes megfontolás nélkül, de mégis tiszteletteljesen azt mondtam: „Bocsáss meg, uram”, és kivettem a szivart a szájából. Mire visszatértem a fényképezőgépemhez, olyan harciasnak tűnt, hogy felfalhatott volna. Abban a pillanatban készítettem a fényképet. ”

Ez volt az a legendás Churchill -portré, amely csillagozásra késztette. Néhány évvel később megbízták, hogy többek között olyan személyeket fényképezzen, mint Picasso, Einstein és Isabel II.

Fényképészi élete során több mint 15 000 ülést készített, és több mint 100 000 negatívot hagyott hátra, ebből 17 000 a 20. század történetének legbefolyásosabb férfiairól és nőiről készített portréknak felelt meg. Munkáit különböző múzeumokban állítják ki, de a nyomatok, negatívok és dokumentációk teljes gyűjteményét a Kanadai Könyvtár őrzi.

1993 -ban, 84 évesen vonult nyugdíjba. Bezárta műtermét, és Bostonba költözött, ahol 2002. július 13 -án meghalt.

Tanya Akkari

Miután tanulmányozta a nemzetközi kapcsolatokat, jelen van a szenvedély a különböző kultúrák, emberek és történelem iránt, ami érdeklődést vált ki az összes ilyen témában való tanulás és írás iránt.


Korai élet

1908. december 23-án született Mardinban, Örményországban, Abdel al-Massih Karsh-nak és feleségének, Bahiyah Jurjos Nakash-nak, kisgyermekként, Karsh az örmény lakosság ellen elkövetett török ​​népirtást élte át. A népirtás visszavonhatatlanul színezte Karsh korai gyermekkorát, különösen mivel apját letartóztatták, és kényszermunkásként kellett dolgoznia. 1921 -ben azonban Massih -t, feleségét és három kisgyermekét megengedték, hogy Mardinból Szíriába meneküljenek, csak szamárral és holmival.

1923 -ban Bahiyah ’s testvére, George Nakash írt neki Kanadából, hogy megkérdezze, elküldi -e egyik fiát, hogy segítsen a fotós stúdiójában, és 1923 őszén, 17 éves korában Karsh megtette az utat. Sherbrooke, Kanada. Karsh eleinte orvostudományi tanulmányokat akart végezni, de 1926 nyarán a Nakash ’s stúdióba ment dolgozni. Gyorsan elragadtatta magát a fotózással, és elvitte kis fényképezőgépét, amelyet nagybátyja adott neki a hétvégén a Sherbrooke környéki szántóföldekre és erdőkbe.

Nakash tanoncot szervezett barátjával és fotós társával, John H. Garo -val Bostonban. Örmény társa, Garo elismert portréfotó volt, aki arra bátorította Karsh -t, hogy vegyen részt esti művészeti órákon, ahol a régi mestereket, különösen Rembrandtot és Velázquez -t tanulta, és megtanulta a kompozíció és a világítás kezdetét. Karsh úgy tekintett Garóra, mint a vezető karrierje irányító befolyására.


Yousuf Karsh 20. századi portréi

A fényképek, amelyeket látni fogtok, valóban aranybánya mindazok számára, akik rajongnak a fotózásért, a történelemért és a kultúráért, de azok számára, akik szeretnek olykor ironikus módon emlékezni a múltra. Biztos vagyok benne, hogy ezek a képek abban az időben, amikor már mindent láttatok, mert valóban híresek. Ezek a huszadik század ikonikus karakterei Yousuf Karsh fotós fantasztikus gyűjteményében.

Yousuf Karsh a múlt század elején (1908) született Örményország nyugati részén, és 16 éves korában az egész családdal Kanadába költözött, hogy elkerülje hazájában a politikai üldözést. Korán kezd dolgozni nagybátyja (szintén fotós) asszisztenseként, majd John Garo portréfotós asszisztenseként.

Nagy sikert ért el 1941 -ben, ebben az évben készítette egyik leghíresebb fényképét: a volt brit miniszterelnök portréját Winston Churchill . Ettől kezdve karrierje áttörést fog elérni, és a huszadik század leghíresebb embereit vonzza vissza a művészekből a drámaírók közé, az íróktól a befolyásos politikusokig, mivel rendkívüli képessége megragadni a téma lényegét és érzelmeit.

Karsh tehetsége az volt, hogy képes volt belevetni magát az alanyok emberségébe, tekintet nélkül jellemükre és természetükre, tökéletes példa Anna Magnani forgatása.

Yousuf Karsh ikonikus, 20. századi portréi

Hagylak benneteket a 20 kanadai fénykép gyűjteményéhez, anekdotákkal, amelyeket ugyanaz a fotós mesélt el. Egyelőre nem minden, de dolgozom rajta!

Albert Einstein és#8211 1948


Ez a kép itt készült Princeton Institute for Advanced Study ahol a tudós dolgozott. Karsh a fénykép készítése előtt feltett néhány kérdést, hogy többet megtudjon témájáról, és megkérdezte tőle, mi történne a világgal, ha újabb atombombát dobtak volna fel, Einstein szomorúan válaszolt:

Jaj, többé nem hallhatjuk Mozart zenéjét. ” “

Winston Churchill és#8211 1941


Ez Karsh leghíresebb műve. 1941 -ben Winston Churchill külföldi látogatáson volt, és amikor a kanadai miniszterelnök meghívta Ottawába Mackenzie King , a fotós bérelt egy munkamenetre. Sajnos Churchill tudta nélkül, hogy nem lelkesedik.

De a homlokráncoló kifejezés oka nem a fotózás meglepetése: Churchill mindig elszívta a szivart, Karsh pedig nem akarta lefényképezni őt, mivel ő dohányzott, majd nagyon finoman, láthatóan feldúltan vette ki a szivart a miniszterelnök szájából. Itt a világ leghíresebb fotója.

Ernest Hemmingway és#8211 1957


Ez az ikonikus fotó a Finca Vigia -ban készült az író havannai házában. Karsh nem akarta felkészületlenül elkapni, és előző este úgy döntött, hogy elmegy a Hemingway által látogatott bárba, hogy megkóstolja kedvenc koktéljait.

Másnap a forgatás előtt az író kedvesen megkérdezte, hogy mit kínálhat a fotósnak, és amikor azt válaszolták:

Jacques Cousteau és#8211 1972

-Jacques Cousteau vizesruhájában a tizenharmadik századi misztikusra emlékeztető profilja egy középkori látnokra emlékeztetett. Ahogy a huszadik századi lovagot fényképeztem, lenyűgözött, hogy megismerhettem a víz alatti kutatásait. “Ez az emberi túlélés kulcsa, kockáztatjuk, hogy örökre megmérgezzük a tengert, éppen akkor, amikor a festői művészetét és filozófiáját tanuljuk, és az ölelésében élünk. ”

“Nella sua muta, il suo profilo ricorda una mistica del XIII secolo, Jacques Cousteau mi ha ricordato un veggente medievale. Gyere ho fotografato questo cavaliere del XX secolo, sono rimasto affascinato dalla sua conoscenza della ricerca subacquea. “È la chiave per la sopravvivenza umana, si rischia l’avvelenamento del mare, proprio quando stiamo imparando la sua arte e filosofia, e impariamo a vivere nel suo abbraccio. ”

Muhammad Ali és#8211 1970

“A Greatest és én beszéltünk diadalairól, a szabadalmi orvoslásról, az általa készített reklámokról, de számomra nem volt igazi kapcsolat. A tűcsíkos öltönyt, amelyet az ülésünkre viselt, nem üzleti célból választották, hanem azért, hogy megcsinálják a tiszteletet, amelyet joggal érzett neki. ”

“Io e Alì abbiamo parlato dei suoi trionfi, del suo “szabadalmi gyógyszer és#8221, delle pubblicità che stava facendo, ma non c’era per me alcun contatto reale. L'abito gessato che indossava per la nostra seduta venne scelto non per affari, ma per mostrare il rispetto che giustamente meritava.

George Bernard Shaw és#8211 1943

“Shaw berontott a szobába egy fiatal férfi energiájával, bár már majdnem kilencven éves volt. Az ő modorát, átható öreg szemeit, villogó eszét és sörtéjű szakállát mind úgy tervezték, hogy az elején félelmet keltenek, és sikerült. ”

“Shaw irruppe nella stanza con l’energia di un giovane uomo, pur essendo quasi vicino ai novant’anni. I suoi modi, i suoi penetranti occhi verdi, il suo spirito e la barba ispida erano studiati per mettermi in soggezione all’inizio ci riuscirono. ”

Andy Warhol – 1979

Alfred Hitchcock és#8211 1960

Audrey Hepburn és#8211 1956

Karsh 1956 -ban fényképezte le a fiatal színésznőt Hollywoodban, és beszélt rendkívüli szépségéről, kiszolgáltatottságáról és kifinomultságáról, de a második világháború alatt elszenvedett szenvedéseiről is.

Ez a fotó igazi ikon, olyannyira, hogy évekkel később elnök Brezsnyev beleegyezett abba, hogy csak akkor pózoljon a fotósnak, ha olyan portrét készítene, mint Audrey Hepburn (ami szinte lehetetlen …).

Fidel Castro és#8211 1971

“A katonai fáradtságba öltözött, súlyos és fáradtnak tűnő Castro melegen megrázta a kezem. Elnézést kérve a késésért, levette övét és pisztolyát, és fáradt mozdulattal maga mellé tette. Fényképezési ülésünk három és fél óráig tartott, amelyet a kubai rum és a koksz frissítői, valamint a híres szerző és szeretett egykori kubai lakos, Ernest Hemingway közös emlékei tarkítottak. ”

“Vestito in mimetica, con lo sguardo grave e stanco, Castro mi strinse la mano con calore. Scusandosi per il ritardo, si tolse la cintura e pistola e li mise accanto a lui con un fare stanco. La nostra sessione fotografica durò tre ore e mezzo, punteggiato da un rinfresco di rum cubano és Coca-Cola e memorie condivise del famoso autore Ernest Hemingway.

Humphrey Bogart és#8211 1946

Bogart és angol komornyikja átgondolt meglepetést tervezett a fotós elhelyezésére, a magazin egy példányát Illusztrált London News nyitott a portréjára György György VI .

HM Erzsébet királynő és#8211 1951

Anna Magnani és#8211 1958

Karsh megkérdezte az olasz színésznőt:

“Miért kezdett színészkedni? ” & quot; Talán a boldogtalanság miatt. Annyi mindent akartam csinálni. Felrobbantam az ötletektől. mint a petárdákat. & quot

“Perché ha iniziato a recitare? ” “A causa di infelicità, forse. Ho voluto viteldíj tante cose. Ero un'esplosione di idee … come petardi. ”

John Fitzgerald Kennedy és#8211 1960

Martin Luther King és#8211 1962

Grace Kelly és#8211 1956

A filmsztár Grace Kelly Karsh New York -i lakásában kék farmerben és hajcsavaróban fogadta. Nehezen készült a Monacói Hercegséghez való indulásra, ahol Rainieri herceghez ment feleségül. Később a királyi házaspár profilportréját használták fel a Hercegség hivatalos fényképeként és bélyegzőjeként.

Pablo Picasso és#8211 1954

Karsh Maestro szerint a fotós számára igazi rémálom volt a ház, nemcsak a rendetlenség, a vászon és a különféle művek miatt, hanem a gyerekek állandó jelenléte az otthoni kerékpározásban.

Picasso jól ismerte a nehézségeket, azt javasolta, hogy költözzenek be a kerámia műhelybe, és így elkészíthessék a képet.

Teréz anya – 1988

Teréz anya Kanadában volt a szegények javára tett rendjének csökkentett pénzgyűjtő turnéja után. Még abban az esetben is egyszerű nőnek bizonyult, hogy mindenki tudja, hogy megtagadja a fényűző ételeket a konyhában. A lány beleegyezett, hogy csak akkor pózol a fényképért, ha az segít a rendben .

Nelson Mandela – 1990

Mandela mindössze egy órányi pihenővel érkezett Karsh ottawai stúdiójába egy dél -afrikai utazás után. Karsh látta, hogy Mandela kimerült, és a spontán fotózás nagyon nehéz lesz, ezért úgy döntött, hogy megpróbálja elmondani neki a közelmúltbeli fotózást a pápával.

A beszélgetés során (Pápával) megkérdezte: “ Hány ember dolgozik a Vatikánban? ” “ Körülbelül a fele! “. Egy pillanatra eltűnt a fáradtság és a Mandela problémái, és megtalálta a vidám novellát. Kattintson! Karshnak sikerült megörökítenie ezt a pillanatot ebben a portréban.

Woody Allen

Sok más karaktert látni és történeteket olvasni keresse fel Yousuf Karsh fényképész webhelyét.


Amikor jött a hírnév

Yousuf Karsh örökbefogadás után kanadai volt: az ottawai Karsh így írta alá fényképeit. De örménynek gondolta magát. Az önálló államként eltöltött több száz év után Örményország végül feloszlott Törökország és Oroszország között. Karsh úrnak szerencsétlensége született abban a részben, amelyet Törökország irányított, és az örményekkel kapcsolatos politikája az volt, hogy kiirtsák őket. Tizenéves korában csatlakozott az örmények áramlásához, akik menedéket találtak Észak -Amerikában. Egy kanadai nagybácsi, aki portréfotósként jól teljesített, munkát adott a fiatal Yousufnak és egy korabeli olcsó fényképezőgépet, amelyet Box Brownie -nak hívtak (amellyel díjat nyert). Néhány évvel később John Garo, az akkoriban jól ismert bostoni portréfotós vette fel, aki történetesen örmény is volt.

Az 1930 -as években Karshnak saját vállalkozása volt Ottawában. Szabadidejét egy helyi drámacsoporttal töltötte, kísérletezett a világítással. Ami egy utazó fotósból sztárrá változott, az egy alkalom volt arra, hogy lefényképezze Winston Churchillt, aki 1941 decemberében rövid látogatást tett Ottawában. Karsh a kanadai parlament egyik helyiségében állította fel berendezéseit. Churchill morogva vezette be. - Miért nem szóltak nekem erről? Azt mondta, hogy Karsh úrnak legfeljebb két perce lehet, hogy lefényképezze magát, és rágyújtott egy szivarra. - Bocsásson meg, uram - mondta Yousuf Karsh, és eltávolította a szivart Churchill ajkáról, és felengedte a fényképezőgép redőnyét.

Ha most a képet nézzük, és ismerjük a mögöttes történetet, akkor elképzelhetjük, hogy Churchill kissé piszkos, megfosztva a bábjától. De abban az időben ez a kifejezés megfelelt a széles körben elterjedt érzésnek a brit vezetővel kapcsolatban, aki szemtelenül vezetett egy bátor nemzetet egy mindent meghódító ellenséggel szemben. Élet magazin 100 dollárért vette meg a képet. Karsh úr nem alkudozott. Csak nyomtatásban akarta látni munkáját. Végül ez lett a legtöbb reprodukált portré a fotográfia történetében.

Karsh soha többé nem keresett munkát. A munka őt kereste. Az évek során gyakorlatilag bárki, bárki volt, Yousuf Karsh készítette a képét. „Következmények emberei” - nevezte őket, politikusoknak, királynőknek, pápáknak, íróknak, tudósoknak, színészeknek. „Karshednek” lenni bizonyította, hogy megérkezett. Ez majdnem olyan volt, mint a halhatatlanság megvásárlása. Karsh portrék vannak az Egyesült Államok 12 elnökének egymás után. Karsh szerette a híreseket. „Ez a kisebbség készteti a világot a körforgásra” - mondta.

Úgy tűnt, tisztában van azzal, hogy ajándékával vissza lehet élni. Okos volt egy politikust államférfiúvá tenni, de ez művészileg igaz volt? Karsh úr egy esszében szembesült ezzel a trükkös kérdéssel, amelyben megfontolta a különbséget a pusztán híres fényképezés és a „valódi nagyság megfelelő megjelenítésének kihívása” között.

Úgy vélte, hogy többek között Albert Einsteinnel, Ernest Hemingwayvel és Pablo Casalsszal találkozott a kihívással. A „kihívás” előkészítéseként minél többet megtudna egy témáról, és elolvasna életrajzokat, beszélne a téma barátaival. De ezt minden fotós megteheti. Miért fogta el gyakran Karsh úr, mint mondta, „azt az alapvető elemet, amely nagyszerűvé tette őket”? Nem tudta, hogyan működik a varázslat. - És nem fogok érdeklődni.

Ez a cikk a nyomtatott kiadás Obituary részében jelent meg & quot; Yousuf Karsh & quot;


Yousuf Karsh - a hatalmasok portréfigurája

Szombaton halt meg Yousuf Karsh, akinek a híresek és a hatalmasok fényképeit világszerte milliók ismerik. 93 éves volt.

Meghalt a brighami és a bostoni Nőkórházban végzett műtét után - mondta unokaöccse, Sidney Karsh.

A legismertebb Winston Churchillről, Dwight D. Eisenhowerről és a szövetséges ügy más vezetőiről készített második világháborús portréiról, az ottawai Karsh, ahogy hivatásszerűen nevezték, a világ minden tájáról utazott, hogy fényképezzen politikai és katonai vezetőket, valamint ünnepelt írók, művészek és szórakoztatók.

Arcképeit széles körben reprodukálták újságokban és folyóiratokban, valamint könyvekben, és sokuk a témák legkedveltebb és legismertebb képe lett.

Leghíresebb arcképei: Winston Churchill 1941-es képe, mint hajthatatlan háborús vezető George Bernard Shaw, mint furcsa öreg bölcs 1943-ban. 1957 Georgia O'Keeffe in her New Mexico studio in 1956 and Nikita Khrushchev swathed in fur in 1963. He also photographed Harry S. Truman, John F. Kennedy, Fidel Castro and Andy Warhol.

Mr. Karsh was a master of the formally posed, carefully lighted studio portrait. Working with an 8-by-10 view camera and a battery of artificial lights (he was said to carry 350 pounds of equipment on his trips abroad) he intended, in his own words, "to stir the emotions of the viewer" and to "lay bare the soul" of his sitter.

He characteristically achieved a heroic monumentality in which

the sitter's face, grave, thoughtful and impressive, emerged from a dark, featureless background with an almost superhuman grandeur. As the historian Peter Pollack put it in his "Picture History of Photography," "Yousuf Karsh, in his powerful portraits, transforms the human face into legend."

Yousuf Karsh was born of Armenian parents in Mardin, Turkey, on Dec. 23, 1908. In 1924, he immigrated to Canada, where his uncle, a studio portrait photographer, taught him the basis of his profession. After a three-year apprenticeship to John H. Garo of Boston, a well-known portrait photographer of the era and a fellow Armenian, Mr. Karsh settled in Ottawa and opened his own portrait studio in 1932.

He learned the dramatic use of artificial light that became the hallmark of his mature portrait style by studying theatrical lighting at the Ottawa Little Theater, of which he was a member.

In Garo's studio, he had worked with natural light. At the theater, he met the son of Lord Bessborough, the governor general of Canada, who persuaded his father to sit for Mr. Karsh, initiating a long and close relationship between the photographer and successive Canadian political figures. The next governor general, Lord Tweedsmuir, introduced him to Prime Minister Mackenzie King, who brought him in to photograph Winston Churchill during the latter's wartime visit to Canada in December 1941.

The Churchill portrait was a turning point in Mr. Karsh's career. He was given only two minutes to take it, during which he is said to have angered the visiting statesman by taking away his cigar before shooting. However, the portrait that resulted, showing the British prime minister glowering at the camera with a bulldoglike tenaciousness, seemed to epitomize the determination of the British to defeat Hitler, and catapulted Mr. Karsh into international fame.

The Canadian government sent him to London to photograph the other leaders of wartime Britain. Life magazine assigned him to photograph the American war leaders. By the end of the war, when he published these portraits in his first book, "Faces of Destiny," he was known throughout the world as a sympathetic portrayer of famous and powerful people.

After the war, while continuing and expanding his work as a portraitist, he collaborated with Bishop Fulton J. Sheen and others on a series of books on various aspects of the Roman Catholic religion, and in 1966 he published "In Search of Greatness: Reflections of Yousuf Karsh."

In addition to "Faces of Destiny" (1946), his books of portraits included "Portraits of Greatness" (1959), "Faces of Our Time" (1971) and "Karsh Portraits" (1976). Two other books, "Photographs of Yousuf Karsh: Men Who Make Our World" (1967) and "Karsh: A Fifty-Year Retrospective" (1983), accompanied exhibitions of his work. He had one-man shows in Ottawa (1959), Montreal (1967), New York (1983) and elsewhere. The 1967 exhibition, at the Canadian Pavilion of Expo '67, toured Canada, the United States and Europe.

His work is included in the permanent collections of the Art Institute of Chicago the government of Alberta the International Museum of Photography at George Eastman House, in Rochester, N.Y. the Metropolitan Museum of Art in New York the Museum of Modern Art in Tokyo the Museum of Modern Art in New York the National Gallery of Canada in Ottawa the National Portrait Gallery in London and the Saint Louis Art Museum.

Mr. Karsh received many official honors for his achievements as a photographer. Those included the Canada Council Medal, 1965 United States Presidential Citation, 1971 Gold Medal, National Association of Photographic Art, 1974 and the Achievement and Life Award, Encyclopedia Britannica, 1980, as well as numerous honorary degrees from Canadian and American universities.

A private funeral will take place in Ottawa on Thursday, and two memorial services will be held later this year, one in Boston and one in Ottawa, Sidney Karsh said.


Yousuf Karsh

Photo montage of Yousuf Karsh, Ottawa, 28 September 1960 (courtesy Library and Archives Canada/PA-123864). Jeanne Sauvé, the first woman to become governor general of Canada, photographed by Yousuf Karsh (copyright Karsh/Miller Comstock). Renowned photographer Yousuf Karsh (photo by Lois Siegel). Yousuf Karsh self portrait, 1938. Image: Yousuf Karsh fonds/Library and Archives Canada/ R613-718.

Yousuf Karsh, photographer (b at Mardin, Armenian Turkey 23 Dec 1908 d at Boston, 13 July 2002). Karsh immigrated to Canada in 1924 as an Armenian refugee. He lived and studied with his uncle George Nakashian, a portrait photographer in Sherbrooke, Quebec, before apprenticing in Boston with the celebrity portrait photographer John H. Garo from 1928 to 1931. The strategic contrast of light and dark that marked Karsh's imagery is rooted in his work with Garo.

In 1932, Karsh moved to Ottawa, where he opened a portrait studio with the intent of photographing what he calls "people of consequence." His stated goal, expressed in his 1962 autobiography In Search of Greatness: Reflections of Yousuf Karsh, was to distill "the essence of the extraordinary person." In 1972, he moved his studio to the Chateau Laurier Hotel, near Parliament Hill.

Yousuf Karsh's photographic portraits have come to represent the public images of major international figures of politics, science, and culture in the twentieth century. The portraits have been displayed in public galleries and circulated widely in magazines. Karsh's 1941 portrait of Winston Churchill, for example, which appeared on the cover of Élet magazine, stands as the definitive portrayal of Churchill's character.

Karsh, in turn, established his own international reputation with this image. Other well-known Karsh portraits include those of Georgia O'Keeffe, W. Somerset Maugham, Martha Graham, Ernest Hemingway, Charles de Gaulle, Peter Lorre, Grey Owl, Albert Einstein, Robert Borden, Yuri Gagarin, John F. Kennedy, Martin Luther King, and Marshall McLuhan.

Karsh also published numerous books as portfolios of his portrait photographs in the belief that a collective display gives the images a visual momentum that a single portrait alone cannot attain. The first of these was Faces of Destiny of 1946. In each collection the portraits are accompanied by texts written by Karsh based upon his encounter with the sitter.

In 1987, the National Archives of Canada acquired the complete collection of negatives, prints and transparencies produced and retained by Karsh between 1933 and 1987. Karsh also donated nearly 100 photographs to the National Gallery of Canada, which in 1960 had given him his first solo exhibition in a public gallery. In 1989, to mark the 150th anniversary of photography, these two institutions jointly produced a retrospective exhibition of Karsh's career in portrait photography.

Karsh closed his Ottawa studio in June 1992 at the age of 83. Later that year he published Karsh, American Legends, 73 portraits of famous American men and women in their homes. Leonard Bernstein, Bill and Hillary Clinton, and Norman Schwarzkopf are among those photographed. The book was complemented by a touring exhibition organized by the International Center of Photography in New York.

In 1997, Karsh moved to Boston. As a parting gift, he left a small collection of classic portraits to the Chateau Laurier Hotel, where his former studio is now known as the Karsh suite.

In 1965 Yousuf Karsh was awarded the Canada Council Medal and in 1968 the Medal of Service of the Order of Canada. He was invested as a Companion in the Order of Canada in 1990.


Nézd meg a videót: Yousuf Karsh (Lehet 2022).