A történet

James Agee

James Agee


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

James Agee Knoxville -ben, Tennessee -ben született 1909. november 27 -én. Idő, az Nemzet és a Új misék. Egy verseskötet, Engedélyezze az utazást, 1934 -ben jelent meg.

1936 -ban Agee és a fotós, Walker Evans kapott megbízást Fortune Magazin hogy készítsen egy illusztrált cikket az alabamai részvényesekről. A cikket nem tették közzé, de a két férfi által gyűjtött anyag megjelent a könyvben, Dicsérjük most a híres férfiakat (1941). Csak 600 példányban kelt el, mielőtt visszamaradt volna.

A második világháború alatt a Time Magazin könyvkritikusa volt. Később a Nemzet filmkritikusa volt. A háború után főként filmforgatókönyvíróként dolgozott. Ez magában foglalta Az afrikai királynő (1951), A menyasszony a sárga éghez érkezik (1953) és A vadász éjszakája (1955).

James Agee szívroham következtében halt meg New Yorkban, 1955. május 16-án. Egy regény, Halál a családban, posztumusz jelent meg, a színpadhoz igazították, mint Egész úton hazafelé (1960) és filmként három évvel később.


James Agee emlékezett

A Harvard ügyvédje: Emléknap James Agee -nek. Vol. 4. szám, 1972. február, kapható március 2 -án, csütörtökön az Unióban, a Harvard -házak étkezőiben, Cabot, Currier, Holmes, Comstock, Cabot, a Woodberry Poetry Room, Lamont, The Childe Room Widener, Lehman Hall.

THE GIDEONS bölcs dolog lenne, ha a motelszobákban hagyná a keresztes hadjáratát a Bibliákért, és helyettesítse őket Dicsérjük most a híres férfiakat, James R. Agee, keménykötésű kiadás.

Ezzel a részrehajlással közelítem meg A Harvard ügyvédje Emlékszám James Agee '32 -nek, született 1909 -ben, meghalt 1955 -ben A Harvard ügyvédje '32, szerzője Engedélyezze az utamat, 1934 (költészet), szerzője Dicsérjük most a híres férfiakat, 1941, filmszemle A nemzet, filmforgatókönyv írója, szerzője A Reggeli Őr, 1950, és Halál a családban, posztumusz jelent meg, a Pulitzer -díj nyertese.

A Harvard ügyvédje, 1972. február tizenhárom vonatkozású összeállítás Agee -hez, ebből hat már megjelent. A hat közül kettő Agee saját írásának darabja, az egyik Walker Evans "James Agee 1936 -ban" c. Dicsérjük most a híres férfiakat, az egyik Walker Evans által készített fényképek utánnyomatainak gyűjteménye, amelyeket tavaly télen mutattak be a New York -i Modern Művészeti Múzeumban és a Bostoni Szépművészeti Múzeumban, a másik a "Kronológia", amelyet a James Agee levelei Flye atyához, és egy másik a "Bibliográfia", amely a következőkből származik James Agee. Ígéret és beteljesülés írta Kenneth Seib. Agee-philes számára ezek a műtárgyak már szilárdan részét képezik az ember szűkös és szenvedélyes emlékeinek. A visszamenőleges megerősítés minden, amit kérnek.

Az Agee iránti új tisztelet maradék szűkös többsége közül Robert Coles "James Agee" Famous Men Seen Again "című cikkének, a" Understanding White Rascists "című cikkének finomított átdolgozása jelent meg 1971. december 30 -i számában. The New York Review of Books. Coles rámutat arra, hogy Agee tisztelete Dicsérjük most a híres férfiakat a szegény fehér gazdáknak szól, akiket a 60 -as évek polgárjogi munkásainak mentalitása annyira gyűlöletesnek talált, minden gyűlöletük és félelmük ellenére. Hatékonyan, Dicsérjünk most kézikönyv a 60-as évek önigazolásának ellensúlyozására. Agee minden tisztelete közül ez a legmeggyőzőbb.

Robert Coles cikke is olyan kérdéseket vet fel, amelyeket elképzelése szerint feltehetett volna magának. Milyen hangsúlyt fektet arra, hogy Agee Knoxville -ben született és nőtt fel. Tennessee különös ragaszkodását fejezi ki a Ricketts, a Gudgers és az Woods fehér családjai iránt? Ahogy elvárható minden, a mély Délvidéken nevelkedett gyermektől, korai korban megtanították Agee -t, hogy nézze le a szegényebb fehér lakosságot és gyűlölje a feketéket? Volt Dicsérjünk most a befogadott leereszkedés ördögűzése?

Robert Coles megkérdőjelezi, hogy Agee miért nem látta át a racionalizálást, amely lehetővé tette, hogy ez a három család, és olyan sokan, mint ők, megmaradjanak különösen faulkneri kitartásuk mellett. Az, hogy Agee figyelmen kívül hagyja ésszerűsítésüket, az előítéleteire utal? Röviden, Agee rendkívüli és lírai együttérzése a leküzdése, vagy a liberális szív vérzése? Ha a válasz az első ezek közül, és gyanítom, hogy igen, akkor Dicsérjünk most figyelemre méltó tanulmány a vakfoltról a legyőzött nagyképűségben, vagyis kínos elítélésében, ahol az elítélés felbujtja a lázadás erejét, amelyet a puszta együttérzés nem követel meg.

FATHER JAMES H. Flye fiatal fiúként oktatta Agee -t a Swanee -i St. Andrewsban. Tennessee, majd később útitársa volt egy kerékpáros kiránduláson Franciaországon és Anglián keresztül 1925 nyarán. Az új nyolcvanhat éves pap által írt "Egy hitvallás" egy barátságos, bár kissé homályos visszaemlékezés a egyértelműen szokatlan fiú, mint Agee. Ugyanazzal a kiterjedt, liturgikus stílusban íródott, amelyet Agee is magáévá tett. Flye atya névtelen együttérzéséből az ember azt a kozmikus együttérzést olvassa ki, amely Agee korábbi prózáját jelöli, későbbi munkáinak kifejezőbb és különös együttérzésével, Halál a családban. Flye atya, sok lelki gyermek apja, Agee-ben nevelte azt az érzését, hogy sok gyermek között gyermek, sok apa gyermeke, ami a bűnbánó alázat és az érinthetetlen arrogancia kora keveredésének forrása.

Robert Saudek "J.R. Agee '32 -A Snapshot Album 1928-32" kedves, kissé elhalványult ellenszegülése a Thayer 45-ös szobatársával és Eliot G-52-vel, James Agee-vel kapcsolatban. Saudek anekdotáiban Agee éretlenségében homályosan életlennek tűnik, mint a vidám álmodozó.

T.S. Matthews "Agee at Idő" olyan ember képe látható, aki csak perifériás látásban látszik, mintha Agee életének kilátása akkoriban túlságosan is a hullámvasút első kocsija lenne Matthews nyugtalan gyomra miatt. Agee életének ebben az epizódjában ő az a lektor, aki egész éjjel fent marad, és újraírja a recenziót, amely már megjelent.

A két darabot, amely legkevésbé utánozza Agee saját stílusát, és ezért a legegyedibb, a Harvard egyetemi hallgatói írták. Michael Sragow "Agee and Film", egy szorosan megírt, erőteljesen érzett darab Agee filmkritikájáról és film forgatókönyveiről. Sragow meg meri tenni azt, amit a többi darab sem, és ez Agee -t kritikus perspektívába helyezi. "A valaha írt legjobb filmkritikák közé tartozik" - mondja -, minden elemzésnek részben elismerésnek kell lennie. - folytatja Sragow.

Agee sürgős társadalmi lelkiismeret volt. De soha nem törekedett tiszta esztétikai megfelelőinek kifejlesztésére az erkölcsi és politikai döntésekhez. Ahogyan a közösségi érzése abból a bizalomból fakadt, hogy saját egyénben jelen van a saját erkölcsi impulzusa, mindig is ragaszkodott ahhoz, hogy a filmek nagyobb jelentései a konkrét emberi élmények rögzítéséből nőjenek ki.

Felsőfokú filozófia. Tituu Presler "James Agee költészetéről" szóló darabja gyönyörűen meg van írva, csodálatosan leíró, de végső soron túl tétova ahhoz, hogy a fiatalember költőt bármilyen ítélet elé állítsa. Hét évvel a Harvardon végzett érettségi után, öt évvel publikálása után Engedélyezze az utamat, James Agee abbahagyta a versírást. Előfordulhat, hogy Presler gyűlölte, hogy kritikusan aláveti magát az olyan munkáknak, amelyek nyilvánvalóan nem az érett művész termékei.

Bármi legyen is az oka, az Agee -nek a költészetén keresztül történő tisztázása megalapozott. Hangsúlyozza a költő történelemtudatát, halál utáni vágyakozását, az ünneplésre és a rituálékra való késztetését, valamint az eredendő bűn érzését. Ahol Flannery O'Conner, Agee kortársa, délvidéki és írótársa csapdába esett, és végül elfojtotta a bűn érzése, a determinizmus még sportosabbá tette Agee -t a szeretet iránti ragaszkodásában. „Költészetének bizonyítékaiból-mondja Presler-nyugodtan lehet azt mondani, hogy a szerelem feltétele-személyek között, természetben, mint cselekvés az életben- az az élet viszonya, amelyben Agee látta magát. "

ROBERT FITZGERALD emberszabású, alulbecsült „pontja a rendelésről” Agee -t idézi először a „Fegyelem, finomság, pontosság és szigorúság” -ért, és csak másodsorban „a tudatosság, az erkölcsi szenvedély és a vizualizáló erő” köréért. Röviden összefoglalva, ez a bekezdés a fináléban inkább törékeny, mint az azt megelőző.

A négy Exeter-Harvard-ügyvéd férfi, Peter Galassi, Sandi Pei, Lincoln Caplan és Chris Ma, akikhez ez a megemlékezési kérdés különösen tartozik, fel kellett volna ismerniük, hogy a szerző halála után nem sokkal lehetetlen egy igazán érdemi, leleplező retrospektíva. . Nagyon személyes anyagokat kell nyilvánosságra hozni, mielőtt valaha többet tudunk meg az emberről, mint amit az írásában már elmondott nekünk. Különösen úgy tűnik, hogy James Agee az a fajta férfi volt, aki nagyon kiszolgáltatott a nőknek. Nagyrészt a testvériség és az együttérzés az, amit megengedett magának a fikciójában. Erotikussága, büszkesége és gyengédsége olyan létfontosságú részei voltak kifejezésének, hogy mindaddig, amíg feleségei és gyermekei, valamint a nők, akikkel együtt dolgoztak, hajlandóak nyilvánosságra hozni, milyen személyes kapcsolatuk volt Agee -vel, a férfi egyik oldala lesz. teljesen elveszett.

A szám dedikálása, Agee saját "Dedikációja" Engedélyezze az utamat, amely a történelem értelmében és emberségének ékesszólásában áll a "Gettysburgi megszólítással", egyenesebben idézi fel az embert, mint bármi, amit bárki írhatott volna róla. "Azoknak, akik minden időkben keresték az igazságot, és akik nem mondták el ezt művészetükben vagy életükben, és akik most halottak." Agee fényképes portréi Walker Evans és Florence Homolka számának elején és hátoldalán, valamint Helen Levitt lapszámában láthatók, hogy mennyire valóságos volt Agee saját kudarcérzete. Az Ügyvéd ártatlanul bukik le Agee félelmétől saját kudarcaitól, személyes és kreatív.

Először úgy tűnt számomra, hogy ezen a megemlékezésen a munkatársak olyan férfiak voltak, akik elégedettek lennének Agee cipőfűzőjével látásmódja helyett, akik inkább megelégedtek azzal, hogy a zsenialitás után birkóznak, mintsem, hogy felvessék a gőgös csizmájukat, és maguk menjenek utána. A reakcióm csak az elvárásról tanúskodott A Harvard ügyvédje 1972. február: Vissza akartam szerezni Agee -t, a szerkesztők végül is megígérték neki. Félretéve az elvárásokat és ígéreteket, Az Ügyvéd A megemlékezés példa a szentimentalizmusra és a feltámadás lehetetlenségére, éppúgy, mint James Agee műveinek értékét.

Szeretne lépést tartani a legfrissebb hírekkel? Iratkozzon fel hírlevelünkre e -mailben.


James Agee

Félre fordultak egy sötétebb utcába, ahol a kevesebb arc titkosabbnak tűnt, és a Piac tér furcsa, remegő fényébe kerültek. Ebben az órában már majdnem üres volt, de itt -ott, a lóvizelettel tarkított járda mentén egy szekér mozdulatlan maradt, és gyenge tűzfény áradt át a hikkori karikáin szorosan feszített fehér ruhás héjon. Egy __ férfi nekitámaszkodott a fehér téglafalnak, répát rágva alacsonyan nézett rájuk, szomorú, sápadt szemekkel. Amikor Rufus apja néma üdvözléskor felemelte a kezét, felemelte a kezét, de kevésbé, és Rufus megfordult, és látta, hogy szomorúan, valahogy veszélyesen néz ki utánuk. Elhaladtak egy kocsi mellett, amelyben egy lámpa égett narancssárgán, ott feküdt egy egész család, kicsik és nagyok, némán, aludva. Az egyik vagon farkában egy nő ült, arca keskeny a napsütéses lángja alatt, sötét szeme árnyékában, mint a koromfoltok. Rufus apja elfordította a szemét, és könnyedén megérintette a szalmakalapját, és Rufus hátranézve látta, hogy halott szeme lágyan látszik maga előtt.

“Nos, ” az apja azt mondta: “remelem, felemelek egy párat. ”

A lengőajtón szag- és hangrobbanásba fordultak. Nem szólt zene: csak a testek sűrűsége és a piaci bár, a sör, a whisky és a vidéki testek illata, a só és a bőr nincs hangos, fizetett hirdetés

csak a gyűrött beszéd vastag csendje.

Elhelyezkedés. 35 & 57.924 ′ N, 83 & 55.181 ′ W. Marker Knoxville -ben, Tennessee -ben, Knox megyében található. A Marker a Strong Street -től nyugatra található Wall Avenue -ról érhető el. Marker a piactér közepén található. Érintse meg a térkép megjelenítéséhez. Marker ezen a postacímen vagy annak közelében található: 22 Market Square, Knoxville TN 37902, Egyesült Államok. Érintse meg az útvonaltervet.

Egyéb közeli jelzők. Legalább 8 másik marker található gyalogosan ettől a jelölőtől. David Madden (néhány lépésre ettől a jelölőtől) Cormac McCarthy (a jelölőtől való kiugró távolságon belül) Knoxville's Market House (a jelzőtávolságon belül) Elvis Presley (a jelzőtávolságon belül) St. James Hotel (körülbelül 300 méterre) , közvetlen vonalban mérve) Market House Bell (kb. 300 láb távolságra) Krutch Park (kb. 300 méterre) Robert Birdwell (kb. 400 méterre). Érintse meg a Knoxville összes jelölőinek listáját és térképét.

James Agee -vel kapcsolatban. A jelölő a következő kifejezést tartalmazza: "Egy __ férfi a fehér téglafalnak dőlt ..". A jelölő szöveg szóköze helyettesítette a „sötét arcú” szöveget az eredeti szövegben. Nem világos, hogy ez a szöveg miért nem került be a jelölőbe.

Lásd még. . .
1. James Agee. Wikipédia cikk Fizetett hirdetés

(2019. május 23 -án benyújtotta: Joel Seewald, Madison Heights, Michigan.)

2. Halál a családban. Wikipédia cikk (Beküldve: 2019. május 23., Joel Seewald, Madison Heights, Michigan.)

Hitelek. Ezt az oldalt utoljára 2019. május 23 -án módosították. Eredetileg 2019. május 23 -án küldte be Joel Seewald (Madison Heights, Michigan). Ezt az oldalt azóta 148 alkalommal, idén pedig 16 alkalommal nézték meg. Fénykép 1. 2019. május 23 -án benyújtotta: Joel Seewald, Madison Heights, Michigan.

Szerkesztő és rsquos kívánságlista ehhez a jelölőhöz. A jelölő távoli nézete. & bika Tudsz segíteni?


James Agee, a TIME magazin egykori filmkritikusa (aki David Thompson író emlékezetes szavaival értékelte a filmeket, és olyanok, mint aki nem csak megnézte a filmet, de benne volt - anélkül, mintha egy lány ivott volna vele) az éjszakai vezetés vele ”) leginkább arról ismert, hogy egy könyvet írt, amely egy FORTUNE feladatból fakadt, ami ironikus módon soha nem futott. 1936 -ban Agee -t és Walker Evans fotósot elküldték a Dél -Délbe, hogy dokumentálják a gyapottermesztés részvénytermesztésének nehézségeit, három évvel a Roosevelt ’s New Deal után.

Sorra lebilincselő és kimerítő (a harmadik mondat 16 sorból áll), Dicsérjük most a híres férfiakat három család történetét meséli el. Agee kijelenti, hogy küldetése, hogy bensőségesen beavatkozzon egy védtelen és félelmetesen sérült embercsoport életébe, és ő is kíváncsi, de a szegénységről, a gazdálkodásról, az állatokról és a rasszizmusról is elmélkedik, mindezt Evans & #8217 éles fekete-fehér képek.

Aligha olvasta valaki a könyvet az 1941 -es eredeti kiadványán. Csak 1960 -ban, amikor újra kiadták Agee halála után, elismertségre tett szert, és stílusbeli hatása lecsillapodott olyanokra, mint Norman Mailer és Hunter S. Thompson. . 2001 -ben a New York -i Könyvtár a 20. század egyik legbefolyásosabb könyvévé nyilvánította.


Hogyan hasonlítható össze az 1915 -ös Gritty Knoxville James Agee ’ -es idilli emlékeivel

A világ minden táján élő emberek elméjében, akik közül sokan soha nem jártak Tennessee -ben, sokan soha nem tették be lábukat Észak -Amerikába, és sokan nem is beszélnek angolul, a „Knoxville” szó örökre összekapcsolódik Ez 1915 nyarának köszönhető. Ez köszönhető James Knoxville-ben született írónak, aki költői és szinte egyetemesen visszhangzó memoárt írt „Knoxville: Nyár 1915” címmel-de talán még inkább Samuel Barber zeneszerzőnek. A 20. század két -három nagy amerikai zeneszerzőjének egyike, Barber soha nem élt itt, de 1948 -as szoprán kompozíciója Agee szövegét használja egyfajta librettóként. Ez az egyik leghíresebb darabja, a modern vokális kompozíció klasszikusa, rendszeresen előadják a világ minden tájáról.

De ez egyfajta esszé alvója volt, történetével, amely nem hasonlít más rövidprózai művekhez. Története még azokat is meglepi, akik emlékezetből idézhetnek szövegrészeket.

20 év alatt a New York -i szellemi folyóirat homályos prózai költeményéből a világ minden táján ismert modern irodalom klasszikusává fejlődött. Újra megtekintjük Agee leghíresebb darabját az adott nyár centenáriumán, amelyre olyan élénken emlékezett.

A harmincas évek közepén Agee, aki akkor elsősorban költőként ismert, és kissé a pályán kívül álló fiatal magazin újságírója volt, talán életében először honvágya van, írt egy rövid esszét vagy matricát, vagy ahogy akarja. , visszaemlékezve arra az időre, amikor még csak 5 éves volt. Talán ez volt az utolsó nyár az életében, amikor semmi baj nem történt. Csak 21 évvel korábban egy nyáron írt Knoxville -ről, főleg hangzás szempontjából. Jó volt a memóriája és a füle.

James Agee gyerekkorában, nővérével, anyjával, nagynénjével és nagymamájával, valószínűleg néhány nyáron 1915 után

Amikor azt írta, hogy „Knoxville: 1915 nyara”, mindössze 26 éves volt, és több mint egy évtizede nem élt Knoxville -ben. 1909 -ben született a 1115 Clinch Ave. -en, édesanyja szülei, a Tylers otthonában. Az Agees néhány évig ott élt, mielőtt a domb fölött 1505 Highland Ave-be költözött. 38 éves apja, akinek James Agee is a neve, egy autóbalesetben halt meg Clinton Pike-en Észak-Knoxville-ben 1916 májusában. Körülbelül három évvel később az özvegy fiával, James -el és kishúgával, Emmával, Sewanee -be, Tenn. -Be költözött, ahol a leendő szerző beiratkozott St. Andrews -ba, egy elszigetelt püspöki iskolába. Agee 1924 -ben visszatért Knoxville -be, és a Knoxville High School -ba járt, egészen más helyre. A tinédzser több mint egy évig élt együtt a Tylers -szel a Clinch sugárúton, egy apró házban, a fő otthon mögött, a művész stúdiójában, amelyet Hugh bácsi épített.

1925 -ben, amikor Agee nem volt egészen 16 éves, édesanyja New Hampshire -be költöztette, ahol a Phillips Exeter Akadémián járt, mielőtt beiratkozott a Harvardra. Mint mindenhol, New York környékén telepedett le, ahol költőként és folyóirat -újságíróként ismert, elsősorban Szerencse magazin.

1926 elején, amikor Joel Tyler pátriárka meghalt, a figyelemre méltó Agee-Tyler klán szétszéledt Knoxville-ből. Hugh Tyler, a legszélesebb körben utazott közülük, a ’30 -as évek elején visszatért pár évre Knoxville -be, hogy Charles Barberrel építészeti munkákon dolgozzon, de ezt követően Agee egyetlen Knoxville -rokona olyan unokatestvére volt, akit nem ismert jól. Még a kishúga, Emma is New Yorkban kötött ki, ahol másolatszerkesztőként dolgozott Idő.

Agee nem mindig nosztalgiázott Knoxville iránt. A Phillips Exeterben szatírákat írt otthonról, nevetségessé téve a túlzsúfolt, kifinomult Knoxville High School -t. A TVA hosszú cikkében Szerencse 1935 -ben Agee csak röviden és nyilvánvaló személyes rajongás nélkül említi Knoxville -t, leírva a TVA székházának megközelítését.

De aztán, alig néhány hónappal a közzététel után, megírta ezt a rendkívüli dolgot, a felszínre emlékezve korai életéről édesanyjával és apjával, valamint nagynénjével és nagybátyjával egy buja, békés villamos környéken egy nyári estén.

A “West End és a#8221 korabeli képeslapja, mielőtt Fort Sanders néven ismert, és a belváros látképére néz, ma alig ismerhető fel.

Ekkor West End néven ismerték - Fort Sanders néven csak az 1950 -es években ismerik, bár a földi Unió erődjének elhanyagolt romja még mindig észrevehető volt. Knoxville még mindig a város egyik történelmi látnivalójaként sorolta, amit látni lehetett, mondták, ha a Highland Avenue villamos bal oldalán ül. Agee homályos emléke a benőtt földmunkákról, amelyet önéletrajzi regényében mesélt el, Halál a családban, a tényleges erőd utolsó ismert megfigyelései közé tartozik, amely az 1920 -as évekre teljesen eltűnt.

A Highland Avenue nagyjából a környék gazdasági központja volt, sem gazdagokkal, sem szegényekkel.

Agee később azt állította, hogy a „Knoxville: Nyár 1915” -et egyfajta tudatáramban, körülbelül másfél óra alatt írta. „Nagyon érdekelt az improvizatív írás” - írta később a Knoxville -darabról -, egyfajta párhuzamban a jazzben való improvizációval. Agee maga is zongorista volt, és hallgatta a nyelvet, értékelve annak hangját.

1938 -ban valószínűtlen kiadót talált rá. A New York-i székhelyű Partizánszemle néha ellentmondásos baloldali politikai kiadvány volt. Dwight MacDonald, egy művelt politikai radikális volt a szerkesztő, aki a közzététel mellett döntött. Agee darabja nem politikai, de irodalmi értelemben kielégítő lehetett a radikálishoz vonzódó emberek számára.

Bár egy bizonyos időről és helyről szólt, Agee darabja egyetemes dolgot érintett, és az emberek reagáltak rá. Nem világos, hogy a darab valaha is ismert volt-e Knoxville-ben a megjelenése utáni első évtizedben. Főleg a keleti parti egyetemek értelmiségiek és a manhattani kávézók körében vált ismertté.

Időközben Agee főként könyv- és mozikritikusként vált ismertté, és aki maga is filmforgatókönyvekkel foglalkozott. A „Knoxville: 1915 nyara” további lendületet kapott 1946 -ban a keménykötésű kiadvánnyal A partizán olvasó, a legjobbak antológiája PartizánszemleKorai publikációi. Láthatóan ebben a formában találkozott vele Samuel Barber.

S amuel Barber, aki a Philadelphia melletti West Chester kisvárosban született, mindössze néhány héttel azután, hogy Agee Knoxville -ben született, szintén korai virágzás volt. Korai sikerei voltak az övével Adagio vonós hangszerekre, körülbelül ugyanabban az időben, amikor Agee írta: „Knoxville: Nyár 1915”. 1938 -ban Barber írt egy „dalt” Agee korai verse, a „Sure On This Shining Night” alapján.

Borbély egyik korai sikerének tekintették. Barber még mindig nem találkozott személyesen Agee -vel, és valójában csak nyolc évvel később olvasta el a „Knoxville: Nyár 1915” című részt. Egyes vélemények szerint az akkor harmincas éveiben járó, meglehetősen híres Eleanor Steber szoprán megkérte Borbélyt, hogy tolmácsolja Agee szövegét, hogy énekeljen. Nem meglepő, hogy a jazz ihlette darab, amely nagyon is a hangzásról szól, vonzó lenne a zenészek számára.

Barber mindenesetre lenyűgözött a Knoxville -művel. „Nagyon megindított a szöveg” - írta Barber egy barátjának. - Ugyanaz az ember írta, aki írta a „Biztosan ezen a ragyogó éjszakán” c.

Barber furcsa fajta rapszódiát írt köré, „Knoxville: 1915 nyara” címmel. (Az „of” szó csak a Borbély -kompozíció címében jelenik meg, és megkülönbözteti Agee eredetijétől.) Barber nem használta fel Agee minden eredetijét, de kivonatolt néhány élénk szövegrészt.

1948-ban mutatták be a Bostoni Szimfonikus Zenekarban, a 73 éves orosz származású karmester, Serge Koussevitzky volt a vezető-ez ritka eset, amikor egy karmester 35 évvel idősebb volt a zeneszerzőnél. De Steber, akkor 33 éves szoprán énekelte Agee szavait. Később felvette, akárcsak a korszak nagy szopránjai - köztük Leontyne Price és később Dawn Upshaw, akik egy albumot neveztek el a Knoxville -mű után.

Annyira köztudott volt, hogy amikor Agee 1955 -ben, 45 éves korában hirtelen meghalt, szülővárosi lapja nem azonosította a szerzővel. Dicsérjük most a híres férfiakat, amit elfelejtettek, ill Halál a családban ami ismeretlen volt - de azt, hogy ő írta azt a szöveget, amely ihlette a híres Samuel Barber -darabot.

Csak később „Knoxville: Nyár 1915”-egy másfél óra alatt megírt esszé, amelyet aztán egy radikális folyóiratban publikáltak, majd antológizáltak, majd megzenésítettek-egy tömegpiaci regénybe került. Amikor meghalt, Agee több száz oldalas kéziratot hagyott egy önéletrajzi regényhez, amelyen közel 20 éve dolgozott, de közel sem volt a kiadáshoz. David McDowell szerkesztő választotta, hogy beteszi a regénybe, dőlt betűs bevezetőként. Halál a családban, a „Knoxville: 1915 nyara” című prológgal 1958 -ban elnyerte a Pulitzer -szépirodalmi díjat - annak ellenére, hogy kevés benne a szépirodalom -, és majdnem 60 éve nyomtatásban van. Napjainkban, főleg papírkötésben, világszerte több ezer könyvesboltban kapható.

Húsz évvel ezelőtt a BBC egyik audio stábja rögzített egy hangdokumentumot „Knoxville: 1995. nyara” címmel. A londoni szimfónia Barber darabjának előadásához világszerte sugárzott, és elnyerte a nemzetközi díjat, a Prix Italia -t.

1995 végén, közben Szörnyeteg turné az aréna-rock magasságában, az R.E.M. játszott egy óriási házban a Thompson Boling Arénában. Az első szett közepén Michael Stipe énekesnő leállította a műsort, és elmondta a tömegnek, hogy szerencséjük van abban, hogy olyan városban élnek, amely az egyik legnagyobb irodalmi tárgy volt, és felolvasta a „Knoxville: Nyár 1915” c. zavarba ejtve a rock 'n' rollért jött közönséget. 1999 -ben, amikor Egy préri otthoni társ megérkezett a Civic Auditoriumba, Garrison Keillor az utolsó pillanatban kiegészítette a forgatókönyvet, és elcseszett egy tervezett dalt paradicsomról, amelyet Agee szövegéből milliók számára olvashat a nemzeti rádió közönsége.

2007 -ben a Tennessee Egyetem professzora, Mike Lofaro megdöbbentette az Agee világát a Halál a családban: A szerző szövegének visszaállítása, az UT Press kiadója. Az olvasható, de irodalomtudósoknak szánt keménykötésű kötet 582 oldalas, korhű és szigorúan időrendi elrendezése Agee vázlatainak, amikor elhagyta őket. Tartalmazza a „Knoxville: 1915 nyara” című filmet, amely Lofaro szerint soha nem a regény része volt, hanem csak a III. Helyette egy kevéssé ismert, sokkal hosszabb bevezető, egy furcsa álom/rémálom narratíva átírása Knoxville-ről és Keresztelő Jánosról. Látogatás egy kissé disztópikus Knoxville -ben, ahol „minden régi oldalhoz, amely megérintette, és boldoggá és magányossá tette, volt valami új, amit nem szeretett”. A rémálom Knoxville „nagyobb, rosszabb, büszkébb és ostobább város volt”. A „huszadik század közepe” címmel talán nem ígérkezik a szoprán tolmácsolás klasszikusává, de érdekes olvasmány, és arra utal, hogy Agee szülővárosával való foglalkozása egész életen át tartó dolog volt.

2009 -ben a Penguin Classics kiadott egy új kiadást Halál a családban, az ismertebb regény, Steve Earle rock-country sztár meglepő bevezetőjével, aki Lofaro könyvére és véleményére hivatkozik, de úgy véli, hogy a „Knoxville: Nyár 1915” valóban oda tartozik. Elmagyarázva, hogy az 1990-es években „helyi hipszterek” révén ismerkedett meg Agee-vel, „maroknyi hiper-írástudó dombvidékkel, akik olvasólistákon beszéltek, amelyek mind James Agee-vel kezdődtek és fejeződtek be”, Earle megjegyezte: „a csontok Az Agee -féle Knoxville -ből még láthatóan kiállnak a frissen keletkezett pelyhesedési rétegek a Meleg és Piac utcák mentén. ” Earle -t lenyűgözte Agee, és különösen a „Knoxville: Nyár 1915” - „Most olyan kitörölhetetlenül bevésődtek valahová bennem sorait, hogy nem tudtam elérni, hogy még ha akarom is, ne dörzsöljem őket.”

Knoxville 1915 nyarán

A Piacteret, amelynek 1915 -ben nagy Piacháza volt a közepén, részletesen ismerteti James Agee ’s ‘A Death in the Family.

"T itt kevés, ha bármit tudatosan kitaláltak benne" - írta később Agee a híres darabról. - Ez szigorúan önéletrajzi. Nincs ok arra, hogy megkérdőjelezze az állításait, amelyek reálisak voltak. A Highland Avenue kényelmes lakóhely volt 1915-ben, és a legtöbb 5 éves gyerek nem látja a legrosszabbat. Sok olvasó itt és máshol is olvasta Agee darabját, feltételezve, hogy ez egy idilli város vagy egy idilli nyár, vagy mindkettő tipikus nézete, amely most végleg elveszett. Agee szövege „gyengéd, nosztalgikus, megrendítő szöveg, amely nagyon egyszerűen egy csendes estét idéz egy kis, csendes városban” - írta Robert Cushman brit műsorszolgáltató és zenekritikus egy 1991 -es Barber CD -összeállítás vonaljegyzeteiben. Hozzátette: „Knoxville azóta sokat változott.”

Természetesen Agee soha nem állította, hogy szülővárosának átfogó profilja, bár sok olvasó szeret így gondolkodni.

Knoxville 1915 nyarán nem mindig sugallta a csendes elmélkedést. Még akkor is, ha végignézi a nyár napi aggodalmait az európai háború, Gallipoli, Varsó és Örményország háborúja, a Lusitania torpedózásának következményei és az egyre valószínűbb kilátás, hogy az Egyesült Államok kénytelen lesz vegyen részt, Knoxville -nek megvoltak a maga szorongásai. Többnyire ipari város volt, talán 40 ezer lakosú - bár a városfejlesztők szerették 88 ezerre becsülni, beleértve a külvárosokat, például az Island Home -ot és a Lincoln Parkot, valamint egy többnyire fejletlen félszigetet, amelyet még nem hívtak Sequoyah Hills -nek, és amelyek a város határain kívül voltak. Félig vízvezetékes, félig villamosított, gyakran korrupt Knoxville 1915 nyarán morcos, zajos és néha erőszakos lehet.

Knoxville a polgárok többségét elfoglalta 30 vagy 40 gyárával: kalapgyárak, cukorkagyárak, palástgyárak, zoknigyárak, üveggyárak, vasúti kocsigyárak. A terjeszkedő Coster Shops az egész déli vasúti rendszer óriási boxmegállója volt. Brookside Mills volt a leghíresebb Knoxville hat vagy hét textilgyára közül. A Weston Fulton új „szilfon” fémfújtató üzeme a Third Creek-en emelkedett. A Highland Avenue egy zajos város csendes része volt.

Kevés gyár volt zajosabb, mint a Ty-Sa-Man, a nehézgépgyártó vállalat, amelyet Agee michigani születésű nagyapja, Joel Tyler vezet. A Ty-Sa-Man cég kővágásra alkalmas fűrészek építésére szakosodott. A gyár a 10. utcában volt - az utca már nem létezik, de a gyár virágzott a világkiállítási park déli gyepén, amely sokkal zöldebb és csendesebb hely, mint 1915 -ben. Agee apja, aki a postán dolgozott és az L & ampN Railroad, de talán soha nem találta meg a hivatását, az utóbbi időben apósa cégénél dolgozott gyorsíróként.

Kilenc mozi, a legnagyobb színházat nem számítva, Staub’s, egyike azon keveseknek, amelyek még mindig főként vaudeville -t adtak, szórakoztatta Knoxville -t. A fehéreknek szánt termékek mind a Meleg utcában voltak. Két fekete színház volt a Central közelében. Jim Crow törvényeinek köszönhetően a szegregáció egyre rosszabb volt, nem pedig jobb. Évtizedekig tartó fekete képviselet a városvezetésben a végéhez közeledni látszott. Az új öttagú városi tanács nem tett helyet a feketéknek.

A belvárost fényesen világították elektromos lámpák. De a szegényebb városrészekben hiányzott az áram, és ez még évtizedekig megtörténne. Egy másik könyv, Út kanyarodás nélkül, egyfajta kortárs ellenpontot kínál Agee nosztalgiájának. James Herman Robinson (1907-1972) két évvel az Agee előtt született, és ugyanazokra a nyarakra emlékezett a város másik oldalán, a Cripple Creek térségében, ahol több százan éltek a harmadik világ körülményeiben, és nem rendelkeztek árammal, vízvezetékekkel, és féltették az erőszakot és a szezonális látogatásokat. árvíz, tífusz és himlő ellen.

„Otthonunk a fenékben alig volt több, mint rozoga kunyhók, gólyákra rakva, mint apu hosszú lábak, a rothadt és gonosz illatú Cripple Creek nyálkás partja mentén”-írta Robinson tiszteletes, aki ismertté vált vezető külföldi vezetéséről. segélyprogramokat Afrikának. „Az egyik oldalon az iszapos patakpart, a másik oldalon a dohányraktárak és az öntöde, a harmadikon pedig a vágótollak szegélyezték, és ez egy külön világ volt.

Eszébe jutottak az árvizek, különösen egy 1915 körül: „Délutánra a patak élt, az alapjaitól kiszakadt házak, rönkök, papírdobozok, csirkeszárnyak, vízbe fulladt kutyák és baromfi…” Figyelte, hogy a házak és házrészek utat engednek a kavargó mocsok. „Csak két jó dolog volt az árvízben. Ez tudatosította bennünk az egységünket, fekete -fehérben egyaránt. És nagy megkönnyebbülésünkre egy rövid pillanatra elsöpörte a melléképületek és a vágótollak bűzét. ”

Ugyanaz a város, ugyanaz a korszak, más környék, más gyermekkori emlékezet.

Agee emlékeztetett arra, hogy szülei, nagynénje és nagybátyja „nem sokat beszélnek, és a beszéd csendes, semmiről sem különösebben, semmiről sem különösebben, semmiről”.

Talán csak nem akarták, hogy a gyerekek hallják. A Highland sugárúton 1915 nyarán volt miről beszélni. Közvetlenül a felvidéki villamospályák végén túl volt egy mező néhány erdővel, és július 10 -én, szombat reggel egy elveszett lovat kereső férfi talált ott valami mást. . Talált egy fiatalembert, aki a mezőn feküdt. A sötét hajú fiatalember vékony volt, enyhe bajuszt viselt, és meghalt. Kalapja, kabátja és gallérja valamivel távolabb feküdt. Különös volt, és a felnőtteknek is lett volna miről beszélniük a homályban.

Nyáron, amikor a levegő forró és párás volt, amit a korom súlyosbított, a Knoxville kellemetlen lehet. A városnak két vasútállomása volt, és a knoksvillaiak ezeket használták ki a városból, különösen Észak -Karolina nyugati részének hegyvidéki üdülőhelyeire és Dél -Karolina strandjaira. Egy éjszakai déli vonat alvókocsikkal 19 óra alatt érte el Charlestonot. Nyáron az északi városok is csábítóak voltak, a New York -i Plaza Hotel pedig nagy vizuális hirdetéseket jelenített meg a Knoxville újságokban.

Az autók éppen utolérték egy többnyire fiatal és jómódú kisebbséget, aki meg tudta vásárolni őket. Az Agee család megvásárolta a Ford Model T-t, jóban-rosszban, de akadtak kedveltebbek is, például abban a szezonban, a Paige Fairchild Six-46. Néhányan autóval felhajtottak a Montvale Springshez, „Kelet -Tennessee legrégebbi üdülőhelyéhez”, ahol minden este táncoltak. Abban az időben kevés knoxvilliánus volt ennél közelebb a Füstökhöz. A Smokies nagy része vad volt és nyomtalan, vagy egyértelmű.

A Chilhowee Park, amely villamossal megközelíthető a Highland Avenue -ról, valószínűleg Knoxville és#8217 legnépszerűbb nyári attrakciója volt 1915 -ben.

Voltak látnivalók a városban. A Cherokee Country Club teljesen felújította golfpályáját. A Chilhowee Parkban, „a déli legszebb játszótéren”, ahol még több nagy fehér emlékmű maradt a kevesebb, mint két évvel korábbi Országos Természetvédelmi Kiállításról, volt egy hullámvasút, valamint körhinta és görkorcsolyapálya. Ezen kívül szerepelt az „állam legfinomabb fürdőpartja”, és minden este élő fúvószenekar táncol, és a merész Quincy család kibővített eljegyzésének adott otthont, Margaret Quincy, a „Búvár Vénusz” közreműködésével.

Természetesen nem voltak nagy tavak. A Tennessee -folyó szabadon áramlott, jó vagy rossz irányba, de a szennyvíz és az ipari hulladék kevéssé ellenőrizte, és nyugtalanító áradási hajlamot mutatott. Amikor egy 1915 nyári knoksvilliánus arról beszélt, hogy a „tóhoz” megy, akkor a Fountain City -tóról vagy az Ottosee -tóról beszélt a Chilhowee Parkban.

A Woodruff's -ban a Gay Streeten abban az évben a brit borotvacég, a Durham Duplex rendkívüli előléptetésen esett át. Stare-O egy robot „viaszember” volt, aki egy új borotvát mutatott be. Igazi férfi volt vagy mechanikus automata? Woodruff nem mondta. Önnek el kellett jönnie, hogy megnézze.

George Barber építész még az év elején meghalt, de fia, Charlie éppen saját céget alapított, Barber McMurry, aki eleinte előkelő lakóhelyekre specializálódott, és gyakran együttműködött Agee nagybátyjával, Hugh Tyler díszítőművésszel. Nagyszerű házak voltak Knoxville-ben, különösen a Broadway-n és a Lyons View-ban, de voltak gettók is, különösen a First Creek mentén, ahol a guggolók veszélyes harmadik világbeli körülmények között éltek. Voltak „felhőkarcolók”, az Arnstein, a Burwell magasabb nála, a Holston magasabb annál. A város két legnagyobb szállodája az Atkin volt, a déli állomás közelében, és a régebbi, díszes császári, a Gay és Clinch északkeleti sarkában.A birodalomnak már csak néhány hónapja volt hátra, mire villámtűzben leégett. A legcsodálatosabb áruház Arnstein, majd Miller és George boltja volt.

A baseball Knoxville sportja volt, és majdnem fél évszázada, de 1915 nyara melankolikus szezon volt a sportrajongók számára, az első év, amikor a városnak egyáltalán nem volt profi baseballcsapata. A városi és a külvárosi bajnokság azonban élénken tartotta a dolgokat. A YMCA csapata messze az élen járt, a Knoxville Railway & amp Light távoli másodperccel. Az Y ekkor a régi Palace Hotelben, az Állami és Kereskedelmi sarkán, a Marble Alley közelében székelt.

A város hivatalosan száraz volt, három évvel azelőtt, hogy a nemzet többi tagja csatlakozott hozzá a legális alkohol elkerüléséhez. Nem voltak nyitott szalonok. A Chamberlain utcai régi sörfőzdét bezárták. De nem volt nehéz italt találni, különösen, ha nem voltál különös azzal kapcsolatban, hogy mi az. Azon a nyáron felfedezték a Jackson és Central májászt, aki zseniálisan elrejtett és jól felszerelt whisky bárt vezetett egy hamis fal mögött, amely egy titkos átjárón keresztül érhető el.

Ami legális volt, és néhány korábbi szalonban, valamint a Kern piactéri szódakútjánál szolgált, a Tenn-Cola, a „Made in Knoxville” volt.

A knoxvilliak reggel két újságot olvasnak Folyóirat és délután Knoxville Sentinel. Az Folyóirat idős uniós veterán és korábbi polgármester, William Rule irányította. Nem voltak rádióállomások, bár egy Roland May nevű tinédzser gyerek, aki nem messze lakott az Agees -től, abban az évben kísérletezett a rádióval, és megalkotta azt, ami láthatóan Knoxville első házi adója volt.

A piactér virágzott, és most először öltözködött fel egy kicsit. A nyári termesztési szezonban a termékértékesítők túlcsordultak a téren, és kiömlöttek a Market Streeten, vagy az akkoriban ismert Prince Streeten, az úgynevezett „Görögdinnye sor” mentén. Ugyanez a tömb szolgál ma a Piac téri gazdák piacának bővítéseként.

A tudósok figyelemre méltónak találták, hogy Agee ritkán említette egyetem jelenlétét szülővárosában. Valójában 1915-ben az UT kicsi volt, kevés látnivalót kínált a nem diákoknak, és nem volt nyilvánvaló része Knoxville mindennapi életének. A Highland Avenue -n, a Hilltől fél mérföldre, az UT -t könnyű volt elfelejteni az év nagy részében. Ám az 1902 és 1918 közötti nyári hat hét folyamán az UT adott otthont a valaha volt legnagyobb eseménynek az egyetemen, amíg évekkel később a futball széles körben népszerűvé nem vált. A Déli Nyári Iskola egyfajta progresszív Chautauqua-stílusú szeminárium-sorozat volt a déli és azon kívüli tanárok számára. Bár az UT adminisztrátorai alapították és az egyetemen tartották, külön volt az UT -tól, és körülbelül 3000 embert vonzott egyszerre. A nagyközönséget, akit ritkán kísértett meg tenni a lába az egyetemen a tanév folyamán, meghívták néhány rendezvényre, például az ötnapos Zenei Fesztiválra, amely azon a nyáron az ismert hegedűművész, Albert Spalding és számos más klasszikus zenész, köztük Andre Benoist zongoraművész házigazdája volt. és Paul Kefer csellistát, akik a nemzeti hangfelvételi karrier küszöbén álltak.

Ezen a nyáron lakott a Coburn Players is, a férj-feleség csapat, amely Shakespeare-t adta elő Macbeth és Moliere -é A képzelt érvénytelen. A Coburn Players vezetője Charles Coburn volt, aki 30 évvel később Hollywoodban jól ismert színész volt, tucatnyi filmben ismerős. James Agee kritikus több filmjét is áttekinti.

A rendőrök azonosították a fiatalembert, akit a Highland Avenue közelében, a mezőn találtak. Warren Ayresnek hívták. Brown Ayres fia volt, aki az egyetem elnöke volt. Warren Ayres különösen fényes gyerek volt, két diplomát szerzett az UT -n. Egy évig Heidelburgban tanult, majd visszatért, hogy a német egyetemi docensként dolgozzon a Miami Egyetemen Oxfordban, Ohio -ban.

A család homályosan számolt be arról, hogy Warren körülbelül egy éve szenved valamilyen „rossz egészségi állapottól”. „Úgy gondolják, hogy a tudományos tevékenységek és a kötelességteljesítés iránti rendkívüli odaadása súlyosan rontotta egészségét” - olvasható az egyik jelentésben. 1915 nyarán jött haza, és az egyetemi gazdaságban tartózkodott, mert egészséges helyre tűnt a gyógyuláshoz. A halottkém megállapította, hogy meghalt valami nem meghatározott gyógyszer túladagolása miatt. Egy héttel a 29. születésnapja előtt halt meg.

K noxville legismertebb írója Agee előtt, Joseph Wood Krutch, az UT-n végzett, és ugyanazon a nyáron örökre elhagyta a várost, New Yorkban telepedett le, ahol éles drámakritikus hírnevet szerez. Clarence Brown éppen előtte állt 1915 -ben Brown találkozott Maurice Tourneur rendezővel Ft -ban. Lee, N.J., és filmesként kezdte karrierjét.

Bernadotte Schmitt, az egykori Rodosz -ösztöndíjas az Ohio -i Western Reserve Egyetemen tanított, de a nyarat özvegy édesanyjával töltötte, aki a 13. utcában és a White Avenue -n lakott. Már a nemzet egyik legjelentősebb tudósa lett a háborúból, amelyet a legtöbb ember csak az újságokból tudott, és ez lesz a Pulitzer-díjas könyvének témája. A környék két leendő Pulitzer-győztese, Agee és Schmitt valószínűleg nem ismerték egymást.

Az Agee-Tyler család kreatív fajta volt. Még mielőtt James Agee név szerint híres lett volna, News-Sentinel Lucy Templeton, az újságíró úgy emlékezett rájuk, mint egy különösen kreatív családra a környéken. James Agee egyike volt az általa említett ötnek. Két másik előkerül Agee „Knoxville: 1915 nyara” című művében:

„Az egyik művész, otthon él. Az egyik zenész, otthon él ” - írta Agee a hozzá és szüleihez csatlakozó emberekről, akik azon a nyáron paplanon hevertek a fűben.

A „művész” anyja ikertestvére volt. A harmincas évei elején Hugh Tyler (1884-1976) jól utazó festő volt, aki a Nicholson Art League egyik fiatalabb tagja, a festők, fotósok és építészek erőteljes csoportja, amely Knoxville-ben népszerűsítette a képzőművészetet. A nicholsoniak között volt az ismert portréfotó Lloyd Branson, aki 1915-ben a Gay Streeten tartotta műtermét, ahol néha kézbe kapta tizenéves portását, egy fiatal zseni, Beauford Delaney-t. A White Avenue-n, Fort Sandersben a 36 éves Catherine Wiley az impresszionizmusban végezte a legszebb munkáit. „A napsütéses délután” és a „Lány napernyővel” nyári témák voltak, mindketten 1915 -ben fejeződtek be. Hugh bácsi - aki „András bácsiként” jelenik meg, Halál a családban- tehetséges, de furcsa festő volt, egzotikus, szinte fantasztikus tájairól, de több kiemelkedő épületen végzett díszítő sablonmunkájáról is ismert. Néhányan, mint például a régi Belcaro -kúria Fountain Cityben és a Melrose Művészeti Központ, már eltűntek. Munkái továbbra is kiemelkedőek az UT Hoskins Könyvtárának belsejében.

Helyileg kevésbé ismert az a bekezdésben említett „zenész”, akiről rendszeresen énekeltek a világ minden tájáról a Borbély című darabban. Agee nagynénje, Paula Tyler (1893–1979), aki 1915 nyarán töltötte be a 22. életévét. A regényben alig említik „Amelia” -ként, de kiváló zongorista volt, néha „koncertzongoristának” nevezték. Két-három évvel 1915 nyara után New Yorkba költözik, és végül a Diller-Quaile Zeneiskola neves tanára, dékánja vagy „társigazgatója” lesz, amely még mindig virágzik a 95. utcában, a Central Park közelében. .

Ő és Hugh 1915 -ben „otthon” éltek, vagyis a szüleik házában, a 1115 West Clinch -ben, amely James Agee szülőhelye is volt.

Mind a házat, mind a háztáji házat/stúdiót emlékezetes megjegyzések nélkül lebontották az 1960 -as évek végén - öt -hat évvel azután, hogy Agees felvidéki háza ugyanezt a sorsot kapta.

Van valami, ami megkülönbözteti a nyarat Knoxville -ben a nyarat más városokban? Agee nem említette néha izgalmas, de általában nem veszélyes késő délutáni viharainkat. A friss paradicsomot sem említette, de kellett volna.

Néhány dolog megváltozott. Az utcai kocsik már nem emelik fel vasnyögésüket, a ló és a buggy ritka. Vannak „hangos autók” és „csendes autók”. A szentjánosbogarak, amelyek nem minden városban olyan nyilvánvalóak, mint itt, még mindig szaporák, ha kissé kevésbé feltűnőek, az utcák és udvarok megvilágításának modern szokása miatt. A hideg varangyok még mindig hüvelykujjban lebeghetnek, de most valószínűleg ritkábbak. Az elektronikus kommunikáció elvonja a figyelmünket.

Egy jellegzetes hang nem változott. „Soha nincs egyetlen sáska, hanem legalább ezer illúzió” - írta Agee. - Minden fán ott vannak, és úgy tűnik, hogy a zaj a semmiből és mindenhonnan egyszerre érkezik, az egész kagyló mennyországból, megborzong a húsodban és ingerli a dobhártyádat, az éjszaka legmerészebb hangja. A városban még mindig vannak „sáskák”, akiket Agee hallott. Most kabócának ismerjük őket. Idén már elkezdték. Agee bekezdései még mindig leírják hangjukat.

Lehet, hogy a dolgok nem sokat változtak. Valójában Agee gyermekkoráról készült képe nemcsak nosztalgikus volt, hanem kissé futurisztikus is. A törvények csak a New Dealig hajtották végre a 40 órás hetet. 1915 -ben a családok nem tudtak összegyűlni esténként, mert sok apa és sok anya hosszú órákat dolgozott a gyárakban. Valószínűleg csak a második világháború után élt az amerikaiak nagy része udvaros házakban, fűvel, amit gondozni kellett. Ez a külvárosi ideál, amely a város lakóépületének nagy részét hajtotta az 1915 utáni évszázadban. De nem feltétlenül ez a darab fő üzenete, vagy az, ami miatt énekelni kell a világ különböző kultúráinak sok emberének. Ez egy kérdés a létezés értelméről, és egy kísérlet az elrepülő élet megragadására.

2015 -ben a knoxvilliak sokkal nagyobb hányada rendelkezik udvarokkal, árnyékos fákkal és kerti tömlőkkel, mint 1915 -ben. Lehet, hogy többen élvezhetik a nyugodt nyári estét a gyepen, akár paplanokkal, akár nem. Ha számunkra ez nem elmélkedő vagy éleslátó élmény, nem hibáztathatjuk azt a tényt, hogy 2015, nem pedig 1915. Ez a mi döntésünk, hogy elvonjuk magunkat a kérdésektől, amelyeket Agee feltett, bár ugyanolyan relevánsak.


Rövid életrajz

Mathew Agee az egyik korai hugenotta telepes volt. Fia volt Anthony Age 'francia és Judith Chastaine (John Frances Chastaine és Jane Renault lánya) egész Franciaországban. Mathew 1865 előtt született Franciaországban. Feleségül vette Ann Goodwint (Gandovin, Garrott), Isaac és Ann Gandovin lányát. Az 1690-es években érkezett feleségével Manakin-ba, Virginia államba. A francia menekültek között szerepel a "Virginia-i egyház történetéhez kapcsolódó dokumentumok" 1650-1776 című könyvében. Manakinban telepedett le, és a William Williams -i plébánia kegyvesztőjeként szerepelt. Van egy emléktábla a korai hugenotta telepesek emlékére a Manakin újjáépített templomában, és Máté neve is benne van. Máté is megtalálható a tized asztalain a plébánia zsebkönyvében.

Máténak három fia és egy lánya született. Van neki egy földi szabadalma a 2929-es földrajzi könyvben Henrico Conty-ban, Virginia, 1749-1751 között, szintén 400 hektáros oklevél szeretett fiának, Jamesnek 1761-ben. Halála dátuma valamivel később történt. Jelenleg nem igazoltam a halál idejét.

A család nemesi születésű volt, de a hugenotta hit támogatása miatt kénytelen volt, vagy önként lemondott a nemesség iránti igényéről. Mathieu 1688 -ban elhagyta Franciaországot, Hollandiába ment, és mintegy kétezer hugenottával csatlakozott Narancs Vilmos sorához, és elkísérte csapatait Angliába, ahol Vilmos letörte az akkori katolikus Jakab királyt. Mathieu 1690 -ben emigrált Virginiába, és ő lett az Agee család elődje Amerikában. Richmondtól nyugatra kapott földtámogatást.

Mathieu fiainak, Jamesnek és Anthonynak 12 gyermeke született, akiket & quot24 & quot. Ezekből a gyerekekből származik Amerikában szinte az összes név (Agee).

Mathieu Agee volt az első az Agee családból Amerikába. Egy hugenotta, 1688 -ban elhagyta Franciaországot, Hollandiába ment, és mintegy kétezer hugenottával csatlakozott Narancs Vilmoshoz, és elkísérte csapatát Angliába, ahol Vilmos leváltotta a katolikus Jakab királyt és átvette a koronát. Az ügyének nyújtott segítség elismeréseként William felajánlotta az új világba való átmenetet. A francia menekültek nagy része, köztük Mathieu is élt ezzel az ajánlattal. Mathieu Agee 1690 -ben érkezett Virginiába, földtámogatást kapott Richmondtól nyugatra, és mintegy hét mérföldre ültetvényt épített, ahol a hugenották megalapították Manikin városát, Va.

Nina Boies Hollifield, Horace A. Agee dédunokája birtokában lévő levélből:


James Agee irodalmi kritikája

James Agee legkorábban megjelent könyve, Engedélyezze az utazást (1934), versgyűjtemény volt, második ismeretterjesztő beszámolója az alabamai részvényesekről a nagy gazdasági világválság idején. Ő és Walker Evans fotós 1936 -ban nyolc hétig éltek témáikkal a Fortune magazin megbízásából, és számos kritikus üdvözölte a könyvet, Dicsérjük most a híres férfiakat (1941), Agee remekműveként. 1941 és 1948 között Agee filmértékeléseket és cikkeket írt Idő és A nemzet ezt követően filmes forgatókönyveken dolgozott Hollywoodban, legjelentősebb forgatókönyve C. S. Forester regényének 1952 -es adaptációja volt. Az afrikai királynő (1935). 1952-ben megbecsült televíziós forgatókönyvet is írt Abraham Lincolnról az Omnibusz sorozathoz. James Agee levelei Flye atyához (1962) harmincéves levelezését tartalmazza egy tanárnő püspöki pappal.

Eredmények

A rangos Yale -sorozat a fiatalabb költőkből támogatta Agee első könyvét, Archibald MacLeish -t, aki hozzájárult annak bevezetéséhez. Agee szokatlan mértékű irodalmi hírnevet szerzett annak az embernek, aki életében mindössze három könyvet adott ki, ezek közül kettőt karcsú. Időnként azzal vádolták, hogy tehetségét folyóirat- és filmes „hackelésre” pazarolta, Agee ugyanolyan fáradságos figyelmet fordított a filmértékelésekre, mint gondosan elkészített könyveire. Filmmunkáját nagyra értékelte John Huston rendező és együttműködésük Az afrikai királynő filmklasszikus lett. Legnagyobb hírneve azonban posztumusz alakult ki, amikor regénye Halál a családban 1958 -ban Pulitzer -díjat nyert. Három évvel később Tad Mosel dramatizálta a regényt, Egész úton hazafelé (1960), újabb Pulitzert kapott. Agee munkásságának folyamatos népszerűsége tanúsítja hatalmas emberi szimpátiáját, szokatlan lírai adottságát, és azt a képességét, hogy képes felidézni a családi élet feszültségét és gyengédségét a szépirodalomban és a szépirodalomban egyaránt.

James Rufus Agee 1909. november 27-én született Knoxville-ben, Tennessee-ben, Tennessee-i hegyi családból származó Hugh James Agee és Laura Whitman Tyler, egy üzletember jól képzett és vallásos lánya fia. Apja hegyi balladákat énekelt neki, míg édesanyja átadta neki a dráma és a zene szerelmét. Hugh Agee 1916 tavaszi autóbalesetben bekövetkezett halála mélyen befolyásolta a fiatal Rufust, ahogyan őt a családban nevezték.

Agee első osztályú oktatást kapott a Tennessee állambeli Sewanee közelében található St. Andrew's School-ban, ahol élethosszig tartó barátságot alakított ki James Harold Flye atyával a Phillips Exeter Akadémián, Exeterben, New Hampshire-ben és a Harvard College-ban, ahol utolsó évében szerkesztett a Harvard ügyvédje. 1932 -es érettségi után azonnal a Fortune -hoz és később a Time testvérkiadványához ment dolgozni. Tizenhat éves periódus alatt számos személyzeti munkát végzett, áttekintette és szerepeltette a történeteket, miközben a New York-i nagyvárosban élt.

1950 után Agee jelentős időt töltött Kaliforniában, főként John Hustonnal dolgozva, de egészségi állapota romlott. Íróként rendkívül fegyelmezett Agee kevésbé sikeresen irányította életviteli szokásait, a krónikus álmatlanság és az alkohol hozzájárultak az 1951 elején kezdődő szívrohamok egymásutánjához. Agee háromszor ment férjhez, és második feleségétől fia, és további három gyermeke született. harmadik, Mia Fritsch, aki túlélte. Halálos szívrohamban szenvedett egy New York-i taxiban 1955. május 16-án, negyvenöt éves korában.

James Agee novellája sem A Reggeli Őrség sem a regénye Halál a családban sokat kínál a cselekmény módjában. Előbbi a fiú nagypéntek reggeli óráit foglalja magában egy püspöki fiúiskolában, az utóbbi néhány napot ölel fel egy fiatal férj és apa halála és temetése során. Szépirodalma azonban figyelemre méltó lírai intenzitást fejleszt, és érzékenyen dramatizálja a gyermekek tudatát. Bemutatja az élet apró részleteit, amelyeket karakterei a legnagyobb tudatosság idején megtapasztalnak, és ezáltal kiemeli őket a puszta reális részletesség kategóriájából a lelki felfedezés területére.

Még Agee életének tényeire is csak egy pillanatra pillantva derül ki, mennyire önéletrajzi alapú a fikciója. Nincs okunk kételkedni abban, hogy a Szent András, ahol tíz és tizenhat között töltötte az éveket, biztosítja a The Morning Watch keretét, vagy hogy Agee saját családja, Hugh Agee halálos balesete idején látta, a annál ambiciózusabb a Halál a családban. Ugyanakkor Agee megengedte magának a művészi szabadságot a nyers tapasztalatok tényeinek kiválasztásában, megváltoztatásában és rendezésében. Világos, hogy gyermekkorának irodalmi kisajátítása sokat köszönhet az érettség tükrében való elmélkedésnek és értelmezésnek.

Agee író volt, aki munkája közelében otthon maradt. Szépirodalma nyoma sincs életének kétharmadáról, főként New Englandben, New Yorkban és Kaliforniában. Amint ez gyakran előfordul a déli íróknál, Agee munkásságát áthatja a származás érzése, a népi hagyományok, amelyeket önmagukban tekintenek, és versenyeznek a kialakuló városi kultúrával. A Dél a személyes és családi kapcsolatok elsődlegességéhez való ragaszkodásával a csontjaiban volt. Agee a legkorábbi és legélénkebben érzett éveihez híven meggyőző kontextust teremtett, amelyben egyetemes jelentőségű tapasztalatok bontakozhatnak ki.

A Reggeli Őrség

Az elején A Reggeli Őrség, egy kamasz fiút és több osztálytársát felébresztik a nagypéntek reggeli hajnali órákban, hogy a nagycsütörtöki-nagypénteki áhítatok keretében egy éjszakás virrasztásban töltsék a kijelölt időt az iskola kápolnájában. Aki gyerekkorában megtapasztalta a vallásos lelkiismeret -furdalás időszakát, válaszol Agee Richard bemutatására. Míg barátai babrálnak és szitkozódnak a sötétben, Richard az imádatra készül. Miután megérkezett a kápolnába a fátyolos monstrance előtt, méltóan imádkozik imádkozni a potenciálisan bűnös gondolatok szinte elkerülhetetlen zavaró tényezői, a lelki büszkeség veszélyei és a kemény térdelő tábla kínzása ellenére. Richard azon gondolkodik, vajon képes -e erényt okozni kényelmetlenségében: Mennyire illik szenvedni a keresztre feszített Megváltóval együtt? Agee intenzíven életre kelti Richardot, és közvetíti a hatalmas lelki állítások erejét és zavarát ebben az életszakaszban.

Az elbeszélés a kezdetektől fogva fejlődik Richard érzéseiben a többi fiúval való kapcsolatai iránt, akik közül a legtöbbnek, ha rájön, hiányoznak a finom lelki antennái. Miután befejeződött a kápolnában töltött időszak, ő és két osztálytársa nem tér vissza a kollégiumba a várt módon, hanem egy kora reggeli úszás mellett döntenek. Kalandjukat erősen szimbolikus módon mutatják be. Richard az úszólyuknál mély vízbe merül, olyan sokáig marad lent, hogy barátai aggódni kezdenek, és előbújik, mielőtt a tüdeje kiadja magát. A fiúk megkínozzák és megölik a kígyót, Richard (aki maga Agee -hez hasonlóan nem bírja ölni) befejezte a munkát. Gondolataiban vitatkozik arról, hogy a kígyó mérgező -e, és lemossa -e a nyálkát a kezéről, végül negatív döntést hozva. Visszaviszi az iskolába az út során talált sáskahéjat. A kígyó, amelyet látszólag nem lehet megölni, feloldhatatlan gonoszságot sugall, és áldozataivá válásakor Krisztus, a sáska héja, amelyet a szíve mellett tart, tisztább formában tünteti fel a szenvedést. Richard vízbe merülése és az azt követő felszínre kerülés nyilvánvalóan a saját „halálát” és „feltámadását” jelképezi ebben a keresztény nagyhétben.

Néhány kritikus megjegyezte James Joyce hatását erre a novellára. Richard minden bizonnyal bizonyos tekintetben hasonlít Joyce Dubliners (1914) néhány történetének fiatal főszereplőire, valamint Stephen Dedalusra. A művész portréja fiatal emberként (1916). A vallási rejtélyek és műtárgyak vonzzák, Richard saját céljaira akarja őket kisajátítani. Érzi a vallás konfliktusát a világgal, utálatot tanúsít az utóbbi gyakorlatai iránt, és reméli, hogy olyan életet alakít ki, amely a legjobbat ötvözi. Bár Richard vallási rítusokat és tanokat kisajátít kevésbé tudatosan a művész, mint Stephen Dedalusét, az olvasó érzi, hogy individualista szellemisége szinte elkerülhetetlenül joyceáni konfliktusba sodorja a konzervatív vallási gyakorlattal.

Halál a családban

Mivel A Reggeli Őrségannak ellenére, hogy a világ és a szellem között provokatívan kétértelmű konfliktus van, némileg fáradságos és értékes, és mivel Agee novellái kevések és jelentéktelenek voltak, fontos amerikai regényíróként elismert hírneve elsősorban egy olyan könyvön nyugszik, amelyet nem fejezett be korai szakaszában. halál, halál a családban. Ahogy elhagyta, a történet a Follet háztartás vacsoraasztalánál kezdődik Knoxville -ben, Tennessee -ben, körülbelül 1915 -ben, és közvetlenül Jay Follet temetése után ér véget a harmadik napon. Agee írt egy rövid leíró esszét: „Knoxville: Nyár 1915” (amely megfelelő előszót ad a regénynek), és hat további szakaszt, amelyek együttesen az ötödét teszik ki az elbeszélésnek.

Bár mind a hat jelenet (ahogy itt fogjuk nevezni) a főtörténet előtti időkre vonatkozik, továbbra sem világos, hogy Agee hová akarta őket helyezni, vagy használta volna-e a tudatáramlás visszaemlékezéseit, egy történetet. a Agee-n belül, a James 3 történet technikája, vagy talán egy másik módszer, amelyet filmes tapasztalatai javasoltak ezek beépítésére. Bizonyára felhasználni akarta őket, mert megvilágítják és gazdagítják a haláltörténetet, annak ellenére, hogy semmilyen formális kapcsolat nincs közöttük vagy együttesen az elbeszéléssel. Az a szerkesztői döntés, hogy hármat nyomtat a háromrészes elbeszélés első két része után, ugyanolyan logikusnak tűnik, mint az adott körülmények között.

A regénynek nincs egyetlen főszereplője. Az erős, magas és hallgatólagos Jay Follet -t írják le a legpontosabban, egy ponton összehasonlítják Abraham Lincoln elnökkel, bár látszólag jóképűbbek. Utoljára a narratíva egyharmadában élve látta, a hat jelenet közül ötben szerepel, és továbbra is a többi szereplő gondolatainak fő tárgya marad az elbeszélés utolsó két részében. Különböző szakaszokban minden fontos családtag reflektál rá: felesége Mary, fia Rufus, testvére Ralph, Mary szülei, Joel és Catherine, Mary nagynénje Hannah és testvére, András, sőt Jay és Mary hároméves lánya is Katalin néven. Az Agee leggyakrabban Rufust és Mary -t alkalmazza. A családi körön kívül semmilyen nézőpont nem hatol be, és két eset kivételével, amikor a hatéves Rufus interakcióba lép a környékbeli gyermekekkel, a figyelem kizárólag a családtagokra irányul. Agee a regény során szembeállítja a családi élet feszültségeit és gyengédségeit. Az olvasót folyamatosan éreztetni kell azzal, hogy a családtagok mennyire szeretik egymást, hanem azt is, hogy mennyire dörzsölőek lehetnek. Felismerve, hogy egy családnak nem sikerül automatikusan, Agee folyamatos küzdelmet ábrázol a külső megosztó nyomás és a belső önzés ellen.

Jay és Mary házassága számos megpróbáltatást ellenállt. Először is, származásuk nagyban különbözik. Mary népe az idézett, jól képzett Lynches the Follets Tennessee hegyi nép. A pár azon képességét, hogy harmonizálja különbségeit, a hat jelenet közül a második példázza. Rufus megjegyzi, hogy közös énekléskor apja rugalmasan értelmezi a zenét, „mint egy sötét”, míg édesanyja igazan és világosan énekel, de a könyv szerint. Rufus különösen csodálja apja ritmusérzékét. Néha, a fiú megjegyzi, édesanyja megpróbálja énekelni Jay módját, ő pedig az övét, de hamar feladják és visszatérnek a természeteshez.

Jay apja, aki közvetve Jay halálát okozza, egy pont a különbség. Mary iránti ellenszenvét mindenki ismeri, de még Jay is rájön, hogy kedves apja gyenge jellemű. Amikor Jay bátyja felhívja, és közli vele, hogy apjuk nagyon beteg, Jay nem vesztegeti az idejét, hogy hozzá menjen, annak ellenére, hogy gyanítja, hogy a megbízhatatlan Ralph nagymértékben eltúlozta a veszélyt. Visszautazásakor, miután megtudta, hogy apja jól van, Jay autójának mechanikai hibája okozza a balesetet, amely azonnal meghal.

Jay alkoholfogyasztási problémája, a Follet gyengesége, a feleségét is szorongatta, és Jay megfogadta, hogy megöli magát, ha még egyszer részeg lesz. Az egyik jelenetben Rufus, tudatában annak, hogy a whisky fájó pont a szülei között, elkíséri apját, amikor megáll egy kocsmában, és úgy tűnik, hogy túljutott a túlzás szokásán, de hírneve elterjedt. Mind a férfi, aki megtalálja Jay holttestét, mind a gyerekek, akik később az utcasarkon gúnyolják Rufust, az ittas vezetésnek tulajdonítják a balesetét, és Mary -nek meg kell küzdenie a kísértést, hogy megfontolja a lehetőséget.

A vallás egy másik megosztó kérdés. Jay nem tűnik felekezeti kereszténynek, míg Mary, mint Agee saját anyja, buzgó püspöki. A férfiak a család mindkét oldalán vagy szkeptikusak, vagy alapos hitetlenek. Thomas Hardy szépirodalmának híve, Mary apja, Joel aligha használja a jámborságot, vagy amit ő „egyháziasságnak” nevez. Bár eredetileg nem helyeselte Mária Jay -vel kötött házasságát, 4 neves amerikai regényíró megegyezett Jay -vel, akit Mária vallásosságának ellensúlyának tekint. Mária testvére, András nyílt hadviselést folytat a keresztény Istennel. Amikor először hallja Jay balesetét, Mary úgy érzi, hogy lelkileg egy beszédet próbál meg egy jóindulatú istenségbe vetett hit ostobaságáról. Még a fiatal Rufus is kezdő szkeptikus. Azt mondta, hogy Isten elengedte az apját „aludni”, kiborítja a részleteket, és arra a következtetésre jut, hogy az agyrázkódás, amelyről hallott, „nem Isten”, elaltatta az apját. Amikor meghallja, hogy apja felébred a Végső Ítéletkor, kíváncsi, mire jó ez. A nők elfogadják a kifürkészhetetleneket Isten akarataként, a férfiak azonban agnosztikus álláspontot képviselnek, és félnek az egyház befolyásától. Jackson atya, a regény legkellemetlenebb személye, gyászában Mary szolgálatába áll. Rufus gyorsan eldönti, hogy a pap hatalma rosszindulatú, és ha az igazi apja jelen lenne, a hamis apát nem engednék be otthonába.

Néhány órával Jay halálának megerősítése után Mary érzi jelenlétét a szobában, és bár Andrew és Joel nem engednek semmiféle lelki látogatásnak, elismerik, hogy ők is éreztek „valamit”. Később Andrew mesél Rufusnak egy olyan eseményről, amelyet „csodálatosnak” tart: egy pillangó letelepedését Jay koporsójára a sírban, és a lény későbbi repülését, magasan a napfényben. A férfiak hitetlensége tehát nem pozitív, hiszen elismerik a természetes renden túli birodalom lehetőségét, de keserűen ellenzik a tanúsított szellemi ügynököt, Jackson atyát, mint túl magabiztos és gyors elítélni valót.

A család kulturális és vallási konfliktusaiból adódó elidegenedések ellensúlyozására megbékélések tarkítják az elbeszélést. Rufus érzi az apjától való időszakos elidegenedéseket, majd örömteli egységérzetet. Jay gyakran magányosnak érzi magát, sőt honvágya is van. Átkelve a folyón Knoxville és régi otthona között, úgy érzi, helyreáll. Hazamenni kivitelezhetetlen, egy eltűnt gyermekkorhoz kötve. Az egyik jelenetben a család felkeresi Rufus dédnagymamáját. Hosszú, kanyargós utazás a hegyekbe és a múltba. Nyilvánvaló, hogy Follets fiatalabb generációi közül senki sem ment el régóta az öregasszonyhoz. Rufus, aki még soha nem járt ott, apja számára lehetetlen módon jön haza. A több mint száz éves öregasszony alig ismeri el számos utódját, de összekulcsolja Rufust, az ötödik generáció leszármazottját, aki örül neki. Más alkalmakkor Jay, Rufussal képzeletben azonosulva, úgy érezheti magát, mintha ismét a „saját énje” lenne.

Mary a barátság és az elidegenedés váltakozó hullámait érzi az apjával. Neki viszont van felesége, akivel süketsége miatt nehéz kommunikálni. Amikor Catherine nem hallja férjét, ritkán kéri, hogy ismételje meg magát, mintha félne a felháborodástól. Ily módon el van szigetelve a hitetlenségétől. Bár keveset beszélnek, gesztusokkal és fizikai közelséggel kommunikálnak. Agee azt mutatja, hogy a könyökével megfogja, hogy átsegítse a járdaszegélyen, és óvatosan az utcára irányítja az otthonuk felé. Rufus és apja általában hallgatnak a sétákon, és úgy kommunikálnak, hogy együtt ülnek egy kedvenc sziklán, és figyelik a járókelőket.

A Jay halálát követő beszédek nagy része ingerlékeny és idegtépő. Andrew meggondolatlanul szemlélődik Jay balesetének egy millió esélye miatt, amiért apja megrovja. Mary könyörög Andrew -nak, hogy legyen kegyelmes, majd hisztérikusan könyörög a bocsánatáért, amire a nagynénje megítéli az indokolatlan alázatot. Mária és Andrew azonban tartós válságokat élnek át, és aligha felelősek azért, amit mondanak. Ellenáll annak a kísértésnek, hogy kétségbe essen Isten irgalma iránt, aki megpróbál megbékélni egy esetlegesen értelmetlen univerzummal. Andrew a legjobban kommunikál a szolgálatokkal a szorongás óráiban, ő mindenképpen segítőkész.

A legigazabb kommunikáció létezik Jay és Mary között. Ha nem hallgat, akkor mogorva vagy dühös lehet. Miközben az apjához vezető útra készül, Mary retteg attól a „haragtól és káromkodástól”, amelyre számíthat, ha például az autó nem indul el, de ez a kemény férj néha megáll a hálószobában, hogy összeszedje az ágyat. kényelmesen és hívogatóan fog kinézni, amikor visszatér hozzá. Nem helyesli, hogy erős kávét ivott, de ezúttal nagyon erősíti, mert tudja, hogy értékelni fogja. Jay és Mary tucatnyi ilyen feltűnő tettével fejezik ki szeretetüket, amely felülmúlja az őt fenyegető számos kedvezőtlen körülményt és személyes gyengeséget.


Szerző vagy?

1957-ben jelent meg, két évvel szerzője negyvenöt éves halála után, Halál a családban továbbra is szinte tökéletes műalkotás, önéletrajzi regény, amely a valaha írt veszteség és bánat egyik legidézőbb ábrázolását tartalmazza. Miközben Jay Follet visszasiet a Tennessee állambeli Knoxville-i otthonába, meghal egy autóbalesetben-egy tragédia, amely nemcsak egy életet, hanem egy fiatal család családi boldogságát és elégedettségét is tönkreteszi. Nagy bátorság, lírai erő és erőteljes érzelem regénye, Halál a családban az amerikai irodalom remekműve.

A szegénység sújtotta déli bérlő gazdáknak ez a portréja a nagy gazdasági világválság idején az elmúlt évszázad egyik legbefolyásosabb könyve lett.

1936 nyarán a Pulitzer -díjas író, James Agee és Walker Evans fotóművész megbízatást kapott Szerencse folyóirat, hogy felfedezze a déli fehér részvényesek mindennapi életét. Útjuk rendkívüli együttműködést - és vízválasztó irodalmi eseményt - bizonyítana.

Dicsérjük most a híres férfiakat óriási kritikai elismeréssel jelent meg. Ez a hely, a földet alakító emberek és életük ritmusa szavakkal és képekkel kíméletlen rekord, a New York -i Könyvtár végül a huszadik század egyik legbefolyásosabb könyveként ismeri el - és szolgál inspirációként a művészeknek Aaron Copland zeneszerzőtől kezdve David Simonig A vezeték. További hatvannégy archív fotóval ebben a kiadásban, Dicsérjük most a híres férfiakat továbbra is ugyanolyan releváns és fontos, mint több mint hetvenhét évvel ezelőtti közzétételekor.

„Az Amerika egyik legbrutálisabban leleplező feljegyzése, amelyet a társadalom figyelmen kívül hagyott - egy olyan emberosztály, akinek szegénységi szintje lelkileg, szellemileg és fizikailag is annyira megviselte őket, mint a föld, ahol fáradoztak. Az idő semmit sem tett a könyv erejének csökkentése érdekében. ” -Könyvtári folyóirat

„Agee prózai költeménye megragadja Brooklyn textúrájának változatosságát olyan nyelven, amely hangos, dallamos és kellemesen csípős szókincse miatt hangos olvasást igényel.” -Könyvelő (csillagozott értékelés)

Először könyv formájában - a Pulitzer -díjas szerzőtől

Előszó Jonathan Lethem, szerző Anyátlan Brooklyn

1939 -ben James Agee -t megbízták, hogy írjon egy cikket Brooklynról a Szerencse New York Cityben. A tervezetet „kreatív különbségek” miatt elutasították, és közzé nem tették, amíg meg nem jelent Nemes 1968 -ban „A sziget délkeleti része: utazási megjegyzések” címmel.

Agee átlépte a barokkő magaslatáról a Brooklyn -hídon át olyan hátsó utcákon keresztül, mint a Flatbush, Midwood és a Sheepshead Bay, amelyek csendben gurulnak a tengerhez. A lendületes, lírai, jazzes és gyengéd hangzású, tökéletes leírások akkor is megmaradnak, amikor Brooklyn megváltoztatja Agee esszéjét New York-i klasszikusként. Hart Crane, Walt Whitman és Thomas Wolfe ritmusaival rezonálva elfoglalja helyét Alfred Kazin Egy sétáló a városban mint egy nagy író szerelmes dala Brooklynnak és E. B. White mellett Itt van New York a hely lényeges megállapításaként oly sokan hívják haza.

„Agee rapszodikusan részletezett esszéje/prózai költeménye Whitmanessque -katalógus, amely hétköznapi emberek Brooklyn -ját idézi.” -Berkshire Eagle

„Feltűnően sikeres volt felfedezni Amerika Brooklynt, környékét és lakosságát. . . a könyv megdöbbentően szép. ” -A Brooklyn Rail

„Agee csodálatos költői író, és gyönyörű portrét sző a városrészről, amely lefedi az embereket és helyeket Brooklyn hetvenegy mérföldének minden sarkában”-Park lejtő olvasó


Hogyan hasonlítható össze az 1915 -ös Gritty Knoxville James Agee ’ -es idilli emlékeivel

A világ minden táján élő emberek fejében, akik közül sokan soha nem jártak Tennessee -ben, sokan soha nem tették be lábukat Észak -Amerikába, és sokan nem is beszélnek angolul, a „Knoxville” szó örökre összekapcsolódik a Ez 1915 nyarának köszönhető. Ez köszönhető James Agee-nek, a Knoxville-ben született írónak, aki „Knoxville: Nyár 1915” címmel költői és szinte mindenütt visszhangzó memoárt írt-de talán még inkább Samuel Barber zeneszerzőnek. A 20. század két -három nagy amerikai zeneszerzőjének egyike, Barber soha nem élt itt, de 1948 -as szoprán kompozíciója Agee szövegét használja egyfajta librettóként. Ez az egyik leghíresebb darabja, a modern vokális kompozíció klasszikusa, rendszeresen előadják a világ minden tájáról.

De ez egyfajta esszé alvója volt, történetével, amely nem hasonlít más rövidprózai művekhez. Története még azokat is meglepi, akik emlékezetből idézhetnek szövegrészeket.

20 év alatt a New York -i szellemi folyóirat homályos prózai költeményéből a világ minden táján ismert modern irodalom klasszikusává fejlődött. Újra megtekintjük Agee leghíresebb darabját az adott nyár centenáriumán, amelyre olyan élénken emlékezett.

A harmincas évek közepén Agee, aki akkor elsősorban költőként ismert, és kissé a pályán kívül álló fiatal magazin újságírója volt, talán életében először honvágya van, írt egy rövid esszét vagy matricát, vagy ahogy akarja. , visszaemlékezve arra az időre, amikor még csak 5 éves volt. Talán ez volt az utolsó nyár az életében, amikor semmi baj nem történt. Csak 21 évvel korábban egy nyáron írt Knoxville -ről, főleg hangzás szempontjából. Jó volt a memóriája és a füle.

James Agee gyerekkorában, nővérével, anyjával, nagynénjével és nagymamájával, valószínűleg néhány nyáron 1915 után · Calvin M. McClung Historical Collection jóvoltából

Amikor azt írta, hogy „Knoxville: 1915 nyara”, mindössze 26 éves volt, és több mint egy évtizede nem élt Knoxville -ben. 1909 -ben született a 1115 Clinch Ave. -en, édesanyja szülei, a Tylers otthonában. Az Agees néhány évig ott élt, mielőtt a domb fölött 1505 Highland Ave-be költözött. 38 éves apja, akinek James Agee is a neve, egy autóbalesetben halt meg Clinton Pike-en Észak-Knoxville-ben 1916 májusában. Körülbelül három évvel később az özvegy fiával, James -el és kishúgával, Emmával, Sewanee -be, Tenn. -Be költözött, ahol a leendő szerző beiratkozott St. Andrews -ba, egy elszigetelt püspöki iskolába. Agee 1924 -ben visszatért Knoxville -be, és a Knoxville High School -ba járt, egészen más helyre. A tinédzser több mint egy évig élt együtt a Tylers -szel a Clinch sugárúton, egy apró házban, a fő otthon mögött, a művész stúdiójában, amelyet Hugh bácsi épített.

1925 -ben, amikor Agee nem volt egészen 16 éves, édesanyja New Hampshire -be költöztette, ahol a Phillips Exeter Akadémián járt, mielőtt beiratkozott a Harvardra. Mint mindenhol, New York környékén telepedett le, ahol költőként és folyóirat -újságíróként ismert, elsősorban Szerencse magazin.

1926 elején, amikor Joel Tyler pátriárka meghalt, a figyelemre méltó Agee-Tyler klán szétszéledt Knoxville-ből. Hugh Tyler, a legszélesebb körben utazott közülük, a ’30 -as évek elején visszatért pár évre Knoxville -be, hogy Charles Barberrel építészeti munkákon dolgozzon, de ezt követően Agee egyetlen Knoxville -rokona olyan unokatestvére volt, akit nem ismert jól. Még a kishúga, Emma is New Yorkban kötött ki, ahol másolatszerkesztőként dolgozott Idő.

Agee nem mindig nosztalgiázott Knoxville iránt. A Phillips Exeterben szatírákat írt otthonról, nevetségessé téve a túlzsúfolt, kifinomult Knoxville High School -t. A TVA hosszú cikkében Szerencse 1935 -ben Agee csak röviden és nyilvánvaló személyes rajongás nélkül említi Knoxville -t, leírva a TVA székházának megközelítését.

De aztán, alig néhány hónappal a közzététel után, megírta ezt a rendkívüli dolgot, a felszínre emlékezve korai életéről édesanyjával és apjával, valamint nagynénjével és nagybátyjával egy buja, békés villamos környéken egy nyári estén.

A “West End és a#8221 korabeli képeslapja, mielőtt Fort Sanders néven ismert, és a belváros látképére néz, ma alig ismerhető fel. · Mark Heinz jóvoltából

Ekkor West End néven ismerték - Fort Sanders néven csak az 1950 -es években ismerik, bár a földi Unió erődjének elhanyagolt romja még mindig észrevehető volt. Knoxville még mindig a város egyik történelmi látnivalójaként sorolta, amit látni lehetett, mondták, ha a Highland Avenue villamos bal oldalán ül. Agee homályos emléke a benőtt földmunkákról, amelyet önéletrajzi regényében mesélt el, Halál a családban, a tényleges erőd utolsó ismert megfigyelései közé tartozik, amely az 1920 -as évekre teljesen eltűnt.

A Highland Avenue nagyjából a környék gazdasági központja volt, sem gazdagokkal, sem szegényekkel.

Agee később azt állította, hogy a „Knoxville: Nyár 1915” -et egyfajta tudatáramban, körülbelül másfél óra alatt írta. „Nagyon érdekelt az improvizatív írás” - írta később a Knoxville -darabról -, egyfajta párhuzamban a jazzben való improvizációval. Agee maga is zongorista volt, és hallgatta a nyelvet, értékelve annak hangját.

1938 -ban valószínűtlen kiadót talált rá. A New York-i székhelyű Partizánszemle néha ellentmondásos baloldali politikai kiadvány volt. Dwight MacDonald, egy művelt politikai radikális volt a szerkesztő, aki a közzététel mellett döntött. Agee darabja nem politikai, de irodalmi értelemben kielégítő lehetett a radikálishoz vonzódó emberek számára.

Bár egy bizonyos időről és helyről szólt, Agee darabja egyetemes dolgot érintett, és az emberek reagáltak rá. Nem világos, hogy a darab valaha is ismert volt-e Knoxville-ben a megjelenése utáni első évtizedben. Főleg a keleti parti egyetemek értelmiségiek és a manhattani kávézók körében vált ismertté.

Időközben Agee főként könyv- és mozikritikusként vált ismertté, és aki maga is filmforgatókönyvekkel foglalkozott. A „Knoxville: 1915 nyara” további lendületet kapott 1946 -ban a keménykötésű kiadvánnyal A partizán olvasó, a legjobbak antológiája PartizánszemleKorai publikációi. Láthatóan ebben a formában találkozott vele Samuel Barber.

Samuel Barber, aki a Philadelphia melletti West Chester kisvárosban született, mindössze néhány héttel azután, hogy Agee Knoxville -ben született, szintén korai virágzás volt. Korai sikerei voltak az övével Adagio vonós hangszerekre, körülbelül ugyanabban az időben, amikor Agee írta: „Knoxville: Nyár 1915”. 1938 -ban Barber írt egy „dalt” Agee korai verse, a „Sure On This Shining Night” alapján.

Borbély egyik korai sikerének tekintették. Barber még mindig nem találkozott személyesen Agee -vel, és valójában csak nyolc évvel később olvasta el a „Knoxville: Nyár 1915” című részt. Egyes vélemények szerint az akkor harmincas éveiben járó, meglehetősen híres Eleanor Steber szoprán megkérte Borbélyt, hogy tolmácsolja Agee szövegét, hogy énekeljen. Nem meglepő, hogy a jazz ihlette darab, amely nagyon is a hangzásról szól, vonzó lenne a zenészek számára.

Barber mindenesetre lenyűgözött a Knoxville -művel. „Nagyon megindított a szöveg” - írta Barber egy barátjának. - Ugyanaz az ember írta, aki írta a „Biztosan ezen a ragyogó éjszakán” c.

Barber furcsa fajta rapszódiát írt köré, „Knoxville: 1915 nyara” címmel. (Az „of” szó csak a Borbély -kompozíció címében jelenik meg, és megkülönbözteti Agee eredetijétől.) Barber nem használta fel Agee minden eredetijét, de kivonatolt néhány élénk szövegrészt.

1948-ban mutatták be a Bostoni Szimfonikus Zenekarban, a 73 éves orosz származású karmester, Serge Koussevitzky volt a vezető-ez ritka eset, amikor egy karmester 35 évvel idősebb volt a zeneszerzőnél. De Steber, akkor 33 éves szoprán énekelte Agee szavait. Később felvette, akárcsak a korszak nagy szopránjai - köztük Leontyne Price és később Dawn Upshaw, akik egy albumot neveztek el a Knoxville -mű után.

Annyira köztudott volt, hogy amikor Agee 1955 -ben, 45 éves korában hirtelen meghalt, szülővárosi lapja nem azonosította a szerzővel. Dicsérjük most a híres férfiakat, amit elfelejtettek, ill Halál a családban ami ismeretlen volt - de azt, hogy ő írta azt a szöveget, amely ihlette a híres Samuel Barber -darabot.

Csak később „Knoxville: Nyár 1915”-egy másfél óra alatt megírt esszé, amelyet aztán egy radikális folyóiratban publikáltak, majd antológizáltak, majd megzenésítettek-egy tömegpiaci regénybe került. Amikor meghalt, Agee több száz oldalas kéziratot hagyott egy önéletrajzi regényhez, amelyen közel 20 éve dolgozott, de közel sem volt a kiadáshoz. David McDowell szerkesztő választotta, hogy beteszi a regénybe, dőlt betűs bevezetőként. Halál a családban, a „Knoxville: 1915 nyara” című prológgal 1958 -ban elnyerte a Pulitzer -szépirodalmi díjat - annak ellenére, hogy kevés benne a szépirodalom -, és majdnem 60 éve nyomtatásban van. Napjainkban, főleg papírkötésben, világszerte több ezer könyvesboltban kapható.

Húsz évvel ezelőtt a BBC egyik audio stábja rögzített egy hangdokumentumot „Knoxville: 1995. nyara” címmel. A londoni szimfónia Barber darabjának előadásához világszerte sugárzott, és elnyerte a nemzetközi díjat, a Prix Italia -t.

1995 végén, közben Szörnyeteg turné az aréna-rock magasságában, az R.E.M. játszott egy óriási házban a Thompson Boling Arénában. Az első szett közepén Michael Stipe énekesnő leállította a műsort, és elmondta a tömegnek, hogy szerencséjük van abban, hogy olyan városban élnek, amely az egyik legnagyobb irodalmi tárgy volt, és felolvasta a „Knoxville: Nyár 1915” c. zavarba ejtve a rock 'n' rollért jött közönséget. 1999 -ben, amikor Egy préri otthoni társ megérkezett a Civic Auditoriumba, Garrison Keillor az utolsó pillanatban kiegészítette a forgatókönyvet, és elcseszett egy tervezett dalt paradicsomról, amelyet Agee szövegéből milliók számára olvashat a nemzeti rádió közönsége.

2007 -ben a Tennessee Egyetem professzora, Mike Lofaro megdöbbentette az Agee világát a Halál a családban: A szerző szövegének visszaállítása, az UT Press kiadója. Az olvasható, de irodalomtudósoknak szánt keménykötésű kötet 582 oldalas, korhű és szigorúan időrendi elrendezése Agee vázlatainak, amikor elhagyta őket. Tartalmazza a „Knoxville: 1915 nyara” című filmet, amely Lofaro szerint soha nem a regény része volt, hanem csak a III. Helyette egy kevéssé ismert, sokkal hosszabb bevezető, egy furcsa álom/rémálom narratíva átírása Knoxville-ről és Keresztelő Jánosról. Látogatás egy kissé disztópikus Knoxville -ben, ahol „minden régi oldalhoz, amely megérintette, és boldoggá és magányossá tette, volt valami új, amit nem szeretett”. A rémálom Knoxville „nagyobb, rosszabb, büszkébb és ostobább város volt”. A „huszadik század közepe” címmel talán nem ígérkezik a szoprán tolmácsolás klasszikusává, de érdekes olvasmány, és arra utal, hogy Agee szülővárosával való foglalkozása egész életen át tartó dolog volt.

2009 -ben a Penguin Classics kiadott egy új kiadást Halál a családban, az ismertebb regény, Steve Earle rock-country sztár meglepő bevezetőjével, aki Lofaro könyvére és véleményére hivatkozik, de úgy véli, hogy a „Knoxville: Nyár 1915” valóban oda tartozik. Elmagyarázva, hogy az 1990-es években „helyi hipszterek” révén ismerkedett meg Agee-vel, „maroknyi hiper-írástudó dombvidékkel, akik olvasólistákon beszéltek, amelyek mind James Agee-vel kezdődtek és fejeződtek be”, Earle megjegyezte: „a csontok Az Agee -féle Knoxville -ből még láthatóan kiállnak a frissen keletkezett pelyhesedési rétegek a Meleg és Piac utcák mentén. ” Earle -t lenyűgözte Agee, és különösen a „Knoxville: Nyár 1915” - „Most olyan kitörölhetetlenül bevésődtek valahová bennem sorait, hogy nem tudtam elérni, hogy még ha akarom is, ne dörzsöljem őket.”

Knoxville 1915 nyarán

A Piacteret, amelynek 1915 -ben közepén volt egy nagy Vásárház, a James Agee ’s ‘A Death in the Family című rész ismerteti részletesen. ’ ・ Mark Heinz

„Alig van valami, ha valamit tudatosan kitaláltak” - írta később Agee a híres darabról. - Ez szigorúan önéletrajzi. Nincs ok arra, hogy megkérdőjelezze az állításait, amelyek reálisak voltak. A Highland Avenue kényelmes lakóhely volt 1915-ben, és a legtöbb 5 éves gyerek nem látja a legrosszabbat. Sok olvasó itt és máshol is olvasta Agee darabját, feltételezve, hogy ez egy idilli város vagy egy idilli nyár, vagy mindkettő tipikus nézete, amely most végleg elveszett. Agee szövege „gyengéd, nosztalgikus, megrendítő szöveg, amely nagyon egyszerűen egy csendes estét idéz egy kis, csendes városban” - írta Robert Cushman brit műsorszolgáltató és zenekritikus egy 1991 -es Barber CD -összeállítás vonaljegyzeteiben. Hozzátette: „Knoxville azóta sokat változott.”

Természetesen Agee soha nem állította, hogy szülővárosának átfogó profilja, bár sok olvasó szeret így gondolkodni.

Knoxville 1915 nyarán nem mindig sugallta a csendes elmélkedést. Még akkor is, ha végignézi a nyár napi aggodalmait az európai háború, Gallipoli, Varsó és Örményország háborúja, a Lusitania torpedózásának következményei és az egyre valószínűbb kilátás, hogy az Egyesült Államok kénytelen lesz vegyen részt, Knoxville -nek megvoltak a maga szorongásai. Többnyire ipari város volt, talán 40 ezer lakosú - bár a városfejlesztők szerették 88 ezerre becsülni, beleértve a külvárosokat, például az Island Home -ot és a Lincoln Parkot, valamint egy többnyire fejletlen félszigetet, amelyet még nem hívtak Sequoyah Hills -nek, és amelyek a város határain kívül voltak. Félig vízvezetékes, félig villamosított, gyakran korrupt Knoxville 1915 nyarán morcos, zajos és néha erőszakos lehet.

Knoxville a polgárok többségét elfoglalta 30 vagy 40 gyárával: kalapgyárak, cukorkagyárak, palástgyárak, zoknigyárak, üveggyárak, vasúti kocsigyárak. A terjeszkedő Coster Shops az egész déli vasúti rendszer óriási boxmegállója volt. Brookside Mills volt a leghíresebb Knoxville hat vagy hét textilgyára közül. A Weston Fulton új „szilfon” fémfújtató üzeme a Third Creek-en emelkedett. A Highland Avenue egy zajos város csendes része volt.

Kevés gyár volt zajosabb, mint a Ty-Sa-Man, a nehézgépgyártó vállalat, amelyet Agee michigani születésű nagyapja, Joel Tyler vezet. A Ty-Sa-Man cég kővágásra alkalmas fűrészek építésére szakosodott. A gyár a 10. utcában volt - az utca már nem létezik, de a gyár virágzott a világkiállítási park déli gyepén, amely sokkal zöldebb és csendesebb hely, mint 1915 -ben. Agee apja, aki a postán dolgozott és az L & ampN Railroad, de talán soha nem találta meg a hivatását, az utóbbi időben apósa cégénél dolgozott gyorsíróként.

Kilenc mozi, a legnagyobb színházat nem számítva, Staub’s, egyike azon keveseknek, amelyek még mindig főként vaudeville -t adtak, szórakoztatta Knoxville -t. A fehéreknek szánt termékek mind a Meleg utcában voltak. Két fekete színház volt a Central közelében. Jim Crow törvényeinek köszönhetően a szegregáció egyre rosszabb volt, nem pedig jobb. Évtizedekig tartó fekete képviselet a városvezetésben a végéhez közeledni látszott. Az új öttagú városi tanács nem tett helyet a feketéknek.

A belvárost fényesen világították elektromos lámpák. De a szegényebb városrészekben hiányzott az áram, és ez még évtizedekig megtörténne. Egy másik könyv, Út kanyarodás nélkül, egyfajta kortárs ellenpontot kínál Agee nosztalgiájának. James Herman Robinson (1907-1972) két évvel az Agee előtt született, és ugyanazokra a nyarakra emlékezett a város másik oldalán, a Cripple Creek térségében, ahol több százan éltek a harmadik világ körülményeiben, és nem rendelkeztek árammal, vízvezetékekkel, és féltették az erőszakot és a szezonális látogatásokat. árvíz, tífusz és himlő ellen.

„Otthonunk a fenékben alig volt több, mint rozoga kunyhók, gólyákra rakva, mint apu hosszú lábak, a rothadt és gonosz illatú Cripple Creek nyálkás partja mentén”-írta Robinson tiszteletes, aki ismertté vált vezető külföldi vezetéséről. segélyprogramokat Afrikának. „Az egyik oldalon az iszapos patakpart, a másik oldalon a dohányraktárak és az öntöde, a harmadikon pedig a vágótollak szegélyezték, és ez egy külön világ volt.

Eszébe jutottak az árvizek, különösen egy 1915 körül: „Délutánra a patak élt, az alapjaitól kiszakadt házak, rönkök, papírdobozok, csirkeszárnyak, vízbe fulladt kutyák és baromfi…” Figyelte, hogy a házak és házrészek utat engednek a kavargó mocsok. „Csak két jó dolog volt az árvízben. Ez tudatosította bennünk az egységünket, fekete -fehérben egyaránt. És nagy megkönnyebbülésünkre egy rövid pillanatra elsöpörte a melléképületek és a vágótollak bűzét. ”

Ugyanaz a város, ugyanaz a korszak, más környék, más gyermekkori emlékezet.

Agee emlékeztetett arra, hogy szülei, nagynénje és nagybátyja „nem sokat beszélnek, és a beszéd csendes, semmiről sem különösebben, semmiről sem különösebben, semmiről”.

Talán csak nem akarták, hogy a gyerekek hallják. A Highland sugárúton 1915 nyarán volt miről beszélni. Közvetlenül a felvidéki villamospályák végén túl volt egy mező néhány erdővel, és július 10 -én, szombat reggel egy elveszett lovat kereső férfi talált ott valami mást. . Talált egy fiatalembert, aki a mezőn feküdt. A sötét hajú fiatalember vékony volt, enyhe bajuszt viselt, és meghalt. Kalapja, kabátja és gallérja valamivel távolabb feküdt. Különös volt, és a felnőtteknek is lett volna miről beszélniük a homályban.

Nyáron, amikor a levegő forró és párás volt, amit a korom tovább súlyosbított, Knoxville kellemetlen lehetett. A városnak két vasútállomása volt, és a knoksvillaiak ezeket használták ki a városból, különösen Észak -Karolina nyugati részének hegyvidéki üdülőhelyeire és Dél -Karolina strandjaira. Egy éjszakai déli vonat alvókocsikkal 19 óra alatt érte el Charlestonot. Nyáron az északi városok is csábítóak voltak, a New York -i Plaza Hotel pedig nagy vizuális hirdetéseket jelenített meg a Knoxville újságokban.

Az autók éppen utolérték egy többnyire fiatal és jómódú kisebbséget, aki meg tudta vásárolni őket. Az Agee család megvásárolta a Ford Model T-t, jóban-rosszban, de akadtak kedveltebbek is, például abban a szezonban, a Paige Fairchild Six-46. Néhányan autóval felhajtottak a Montvale Springshez, „Kelet -Tennessee legrégebbi üdülőhelyéhez”, ahol minden este táncoltak. Abban az időben kevés knoxvilliánus volt ennél közelebb a Füstökhöz. A Smokies nagy része vad volt és nyomtalan, vagy egyértelmű.

A Chilhowee Park, amely villamossal megközelíthető a Highland Avenue -ról, valószínűleg Knoxville legnépszerűbb nyári attrakciója volt 1915 -ben. ・ Mark Heinz jóvoltából

Voltak látnivalók a városban. A Cherokee Country Club teljesen felújította golfpályáját.A Chilhowee Parkban, „a déli legszebb játszótéren”, ahol még több nagy fehér emlékmű maradt a kevesebb, mint két évvel korábbi Országos Természetvédelmi Kiállításról, volt egy hullámvasút, valamint körhinta és görkorcsolyapálya. Ezen kívül szerepelt az „állam legfinomabb fürdőpartja”, és minden este élő fúvószenekar táncol, és a merész Quincy család kibővített eljegyzésének adott otthont, Margaret Quincy, a „Búvár Vénusz” közreműködésével.

Természetesen nem voltak nagy tavak. A Tennessee -folyó szabadon áramlott, jó vagy rossz irányba, de a szennyvíz és az ipari hulladék kevéssé ellenőrizte, és nyugtalanító áradási hajlamot mutatott. Amikor egy 1915 nyári knoksvilliánus arról beszélt, hogy a „tóhoz” megy, akkor a Fountain City -tóról vagy az Ottosee -tóról beszélt a Chilhowee Parkban.

A Woodruff's -ban a Gay Streeten abban az évben a brit borotvacég, a Durham Duplex rendkívüli előléptetésen esett át. Stare-O egy robot „viaszember” volt, aki egy új borotvát mutatott be. Igazi férfi volt vagy mechanikus automata? Woodruff nem mondta. Önnek el kellett jönnie, hogy megnézze.

George Barber építész még az év elején meghalt, de fia, Charlie éppen saját céget alapított, Barber McMurry, aki eleinte előkelő lakóhelyekre specializálódott, és gyakran együttműködött Agee nagybátyjával, Hugh Tyler díszítőművésszel. Nagyszerű házak voltak Knoxville-ben, különösen a Broadway-n és a Lyons View-ban, de voltak gettók is, különösen a First Creek mentén, ahol a guggolók veszélyes harmadik világbeli körülmények között éltek. Voltak „felhőkarcolók”, az Arnstein, a Burwell magasabb nála, a Holston magasabb annál. A város két legnagyobb szállodája az Atkin volt, a déli állomás közelében, és a régebbi, díszes császári, a Gay és Clinch északkeleti sarkában. A birodalomnak már csak néhány hónapja volt hátra, mire villámtűzben leégett. A legcsodálatosabb áruház Arnstein, majd Miller és George boltja volt.

Jóvoltából Calvin M. McClung Történeti Gyűjtemény

A baseball Knoxville sportja volt, és majdnem fél évszázada, de 1915 nyara melankolikus szezon volt a sportrajongók számára, az első év, amikor a városnak egyáltalán nem volt profi baseballcsapata. A városi és a külvárosi bajnokság azonban élénken tartotta a dolgokat. A YMCA csapata messze az élen járt, a Knoxville Railway & amp Light távoli másodperccel. Az Y ekkor a régi Palace Hotelben, az Állami és Kereskedelmi sarkán, a Marble Alley közelében székelt.

A város hivatalosan száraz volt, három évvel azelőtt, hogy a nemzet többi tagja csatlakozott hozzá a legális alkohol elkerüléséhez. Nem voltak nyitott szalonok. A Chamberlain utcai régi sörfőzdét bezárták. De nem volt nehéz italt találni, különösen, ha nem voltál különös azzal kapcsolatban, hogy mi az. Azon a nyáron felfedezték a Jackson és Central májászt, aki zseniálisan elrejtett és jól felszerelt whisky bárt vezetett egy hamis fal mögött, amely egy titkos átjárón keresztül érhető el.

Ami legális volt, és néhány korábbi szalonban, valamint a Kern piactéri szódakútjánál szolgált, a Tenn-Cola, a „Made in Knoxville” volt.

A knoxvilliak reggel két újságot olvasnak Folyóirat és délután Knoxville Sentinel. Az Folyóirat idős uniós veterán és korábbi polgármester, William Rule irányította. Nem voltak rádióállomások, bár egy Roland May nevű tinédzser gyerek, aki nem messze lakott az Agees -től, abban az évben kísérletezett a rádióval, és megalkotta, ami nyilvánvalóan Knoxville első házi adója volt.

A piactér virágzott, és most először öltözködött fel egy kicsit. A nyári termesztési szezonban a termékértékesítők túlcsordultak a téren, és kiömlöttek a Market Streeten, vagy az akkoriban ismert Prince Streeten, az úgynevezett „Görögdinnye sor” mentén. Ugyanez a tömb szolgál ma a Piac téri gazdák piacának bővítéseként.

A tudósok figyelemre méltónak találták, hogy Agee ritkán említette egyetem jelenlétét szülővárosában. Valójában 1915-ben az UT kicsi volt, kevés látnivalót kínált a nem diákoknak, és nem volt nyilvánvaló része Knoxville mindennapi életének. A Highland Avenue -n, a Hilltől fél mérföldre, az UT -t könnyű volt elfelejteni az év nagy részében. Ám az 1902 és 1918 közötti nyári hat hét folyamán az UT adott otthont a valaha volt legnagyobb eseménynek az egyetemen, amíg évekkel később a futball széles körben népszerűvé nem vált. A Déli Nyári Iskola egyfajta progresszív Chautauqua-stílusú szeminárium-sorozat volt a déli és azon kívüli tanárok számára. Bár az UT adminisztrátorai alapították és az egyetemen tartották, külön volt az UT -tól, és körülbelül 3000 embert vonzott egyszerre. A nagyközönséget, akit ritkán kísértett meg tenni a lába az egyetemen a tanév folyamán, meghívták néhány rendezvényre, például az ötnapos Zenei Fesztiválra, amely azon a nyáron az ismert hegedűművész, Albert Spalding és számos más klasszikus zenész, köztük Andre Benoist zongoraművész házigazdája volt. és Paul Kefer csellistát, akik a nemzeti hangfelvételi karrier küszöbén álltak.

Ezen a nyáron lakott a Coburn Players is, a férj-feleség csapat, amely Shakespeare-t adta elő Macbeth és Moliere -é A képzelt érvénytelen. A Coburn Players vezetője Charles Coburn volt, aki 30 évvel később Hollywoodban jól ismert színész volt, tucatnyi filmben ismerős. James Agee kritikus több filmjét is áttekinti.

A rendőrök azonosították a fiatalembert, akit a Highland Avenue közelében, a mezőn találtak. Warren Ayresnek hívták. Brown Ayres fia volt, aki az egyetem elnöke volt. Warren Ayres különösen fényes gyerek volt, két diplomát szerzett az UT -n. Egy évig Heidelburgban tanult, majd visszatért, hogy a német egyetemi docensként dolgozzon a Miami Egyetemen Oxfordban, Ohio -ban.

A család homályosan számolt be arról, hogy Warren körülbelül egy éve szenved valamilyen „rossz egészségi állapottól”. „Úgy gondolják, hogy a tudományos tevékenységek és a kötelességteljesítés iránti rendkívüli odaadása súlyosan rontotta egészségét” - olvasható az egyik jelentésben. 1915 nyarán jött haza, és az egyetemi gazdaságban tartózkodott, mert egészséges helyre tűnt a gyógyuláshoz. A halottkém megállapította, hogy meghalt valami nem meghatározott gyógyszer túladagolása miatt. Egy héttel a 29. születésnapja előtt halt meg.

Jóvoltából Calvin M. McClung Történeti Gyűjtemény

Knoxville legismertebb írója Agee előtt, Joseph Wood Krutch, az UT-n végzett, és ugyanazon a nyáron örökre elhagyta a várost, New Yorkban telepedett le, ahol éles drámakritikus hírnevet szerez. Clarence Brown éppen előtte állt 1915 -ben Brown találkozott Maurice Tourneur rendezővel Ft -ban. Lee, N.J., és filmesként kezdte karrierjét.

Bernadotte Schmitt, az egykori Rodosz -ösztöndíjas az Ohio -i Western Reserve Egyetemen tanított, de a nyarat özvegy édesanyjával töltötte, aki a 13. utcában és a White Avenue -n lakott. Már a nemzet egyik legjelentősebb tudósa lett a háborúból, amelyet a legtöbb ember csak az újságokból tudott, és ez lesz a Pulitzer-díjas könyvének témája. A környék két leendő Pulitzer-győztese, Agee és Schmitt valószínűleg nem ismerték egymást.

Az Agee-Tyler család kreatív fajta volt. Még mielőtt James Agee név szerint híres lett volna, News-Sentinel Lucy Templeton, az újságíró úgy emlékezett rájuk, mint egy különösen kreatív családra a környéken. James Agee egyike volt az általa említett ötnek. Két másik előkerül Agee „Knoxville: 1915 nyara” című művében:

„Az egyik művész, otthon él. Az egyik zenész, otthon él ” - írta Agee a hozzá és szüleihez csatlakozó emberekről, akik azon a nyáron paplanon hevertek a fűben.

A „művész” anyja ikertestvére volt. A harmincas évei elején Hugh Tyler (1884-1976) jól utazó festő volt, aki a Nicholson Art League egyik fiatalabb tagja, a festők, fotósok és építészek erőteljes csoportja, amely Knoxville-ben népszerűsítette a képzőművészetet. A nicholsoniak között volt az ismert portréfotó Lloyd Branson, aki 1915-ben a Gay Streeten tartotta műtermét, ahol néha kézbe kapta tizenéves portását, egy fiatal zseni, Beauford Delaney-t. A White Avenue-n, Fort Sandersben a 36 éves Catherine Wiley az impresszionizmusban végezte a legszebb munkáit. „A napsütéses délután” és a „Lány napernyővel” nyári témák voltak, mindketten 1915 -ben fejeződtek be. Hugh bácsi - aki „András bácsiként” jelenik meg, Halál a családban- tehetséges, de furcsa festő volt, egzotikus, szinte fantasztikus tájairól, de több kiemelkedő épületen végzett díszítő sablonmunkájáról is ismert. Néhányan, mint például a régi Belcaro -kúria Fountain Cityben és a Melrose Művészeti Központ, már eltűntek. Munkái továbbra is kiemelkedőek az UT Hoskins Könyvtárának belsejében.

Helyileg kevésbé ismert az a bekezdésben említett „zenész”, akiről rendszeresen énekeltek a világ minden tájáról a Borbély című darabban. Agee nagynénje, Paula Tyler (1893–1979), aki 1915 nyarán töltötte be a 22. életévét. A regényben alig említik „Amelia” -ként, de kiváló zongorista volt, néha „koncertzongoristának” nevezték. Két-három évvel 1915 nyara után New Yorkba költözik, és végül a Diller-Quaile Zeneiskola neves tanára, dékánja vagy „társigazgatója” lesz, amely még mindig virágzik a 95. utcában, a Central Park közelében. .

Ő és Hugh 1915 -ben „otthon” éltek, vagyis a szüleik házában, a 1115 West Clinch -ben, amely James Agee szülőhelye is volt.

Mind a házat, mind a háztáji házat/stúdiót emlékezetes megjegyzések nélkül lebontották az 1960 -as évek végén - öt -hat évvel azután, hogy Agees felvidéki háza ugyanezt a sorsot kapta.

Jóvoltából Calvin M. McClung Történeti Gyűjtemény

Megkülönbözteti -e bármi a nyarat Knoxville -ben a nyarat más városokban? Agee nem említette néha izgalmas, de általában nem veszélyes késő délutáni viharainkat. A friss paradicsomot sem említette, de kellett volna.

Néhány dolog megváltozott. Az utcai kocsik már nem emelik fel vasnyögésüket, a ló és a buggy ritka. Vannak „hangos autók” és „csendes autók”. A szentjánosbogarak, amelyek nem minden városban olyan nyilvánvalóak, mint itt, még mindig szaporák, ha kissé kevésbé feltűnőek, az utcák és udvarok megvilágításának modern szokása miatt. A hideg varangyok még mindig hüvelykujjban lebeghetnek, de most valószínűleg ritkábbak. Az elektronikus kommunikáció elvonja a figyelmünket.

Egy jellegzetes hang nem változott. „Soha nincs egyetlen sáska, hanem legalább ezer illúzió” - írta Agee. - Minden fán ott vannak, és úgy tűnik, hogy a zaj a semmiből és mindenhonnan egyszerre érkezik, az egész kagyló mennyországból, megborzong a húsodban és ingerli a dobhártyádat, az éjszaka legmerészebb hangja. A városban még mindig vannak „sáskák”, akiket Agee hallott. Most kabócának ismerjük őket. Idén már elkezdték. Agee bekezdései még mindig leírják hangjukat.

Lehet, hogy a dolgok nem sokat változtak. Valójában Agee gyermekkoráról készült képe nemcsak nosztalgikus volt, hanem kissé futurisztikus is. A törvények csak a New Dealig hajtották végre a 40 órás hetet. 1915 -ben a családok nem tudtak összegyűlni esténként, mert sok apa és sok anya hosszú órákat dolgozott a gyárakban. Valószínűleg csak a második világháború után élt az amerikaiak nagy része udvaros házakban, fűvel, amit gondozni kellett. Ez a külvárosi ideál, amely a város lakóépületének nagy részét hajtotta az 1915 utáni évszázadban. De nem feltétlenül ez a darab fő üzenete, vagy az, ami miatt énekelni kell a világ különböző kultúráinak sok emberének. Ez egy kérdés a létezés értelméről, és egy kísérlet az elrepülő élet megragadására.

2015 -ben a knoxvilliak sokkal nagyobb hányada rendelkezik udvarokkal, árnyékos fákkal és kerti tömlőkkel, mint 1915 -ben. Lehet, hogy többen élvezhetik a nyugodt nyári estét a gyepen, akár paplanokkal, akár nem. Ha számunkra ez nem elmélkedő vagy éleslátó élmény, nem hibáztathatjuk azt a tényt, hogy 2015, nem pedig 1915. Ez a mi döntésünk, hogy elvonjuk magunkat a kérdésektől, amelyeket Agee feltett, bár ugyanolyan relevánsak.


Olvasmányok: James Agee teljes filmkritikája: vélemények, esszék és kéziratok

Teljes filmkritika: vélemények, esszék és kéziratok
James Agee műveinek 5. kötete
Szerkesztette: Charles Maland

Néhai apám soha nem volt cinephile, még távolról sem, de irányított és programozott egy kis mozi láncot Alabama északnyugati részén, mintegy negyed évszázada, a 30-as évek közepétől 1960-ig. És ennek nagy részében vagy egészében periódus - olvasta Idő folyóirat minden héten, címlapról borítóra. Ez azt jelenti, hogy 1942 szeptemberétől, fél évvel a születésem előtt, 1948 november elejéig, és nem számítva az összes sajtókönyvet, amely átment az irodájában, és a különböző kereskedelmi folyóiratokat, amelyekre feliratkozott, szinte mindent, amit olvasott és tudott a filmekről az úgynevezett Mozi oldalairól származik Idő, és ezek nagy részét James Agee írta.

De valószínűleg alig vagy egyáltalán nem sejtette, ki volt Agee ebben az időszakban, annak ellenére, hogy a Harvardon elért álláspontjuk átfedésben volt, mert Agee egyik írása sem Idő aláírták, és apám általában nem olvasott A nemzet miközben Agee egyidejűleg ott írta filmrovatát. Nem valószínű, hogy látta Abraham Lincoln - a korai évek tovább Omnibusz 1952 -ben, mert akkor még nem volt tévénk, és valószínűbb, hogy látta A menyasszony a sárga éghez érkezik a következő évben az egyik színházában. (Agee mindkettőben írt és röviden megjelent.) Tudom, hogy látta A Csendes (1948), amit Agee írt, mert emlékszem, hogy a film 16 mm -es vetítése volt a nappalinkban tartott fajok közötti találkozón, valószínűleg ugyanebben az időszakban. De gyanítom, hogy csak akkor tudatosult teljesen Agee -ben, amikor a kritikus 1957 -ben belépett az amerikai mainstreambe, a posztumusz Halál a családban.

Mindezt azért részleteztem, mert megpróbálom feltérképezni, milyen hatással van Agee filmről Idő lehet, hogy az amerikai film ízlése volt, és amennyiben apám elég jó tesztalany, hajlok arra a következtetésre, hogy ez csekély és meglehetősen jelentéktelen volt. Az egyetlen lelkesedés a rendezők iránt, amit apám teljes mértékben megosztott Agee -vel, már csak úgy emlékszem, Laurence Olivier, David Lean és Carol Reed. Se A játékszabályok sem Kane polgár sokat jelentett neki, amikor meglátta őket, bár úgy emlékszem, valóban emelkedett 8 ½.

A menyasszony a sárga éghez érkezik

Több mint 539 oldalon Idő filmlefedettséget Charles Maland költséges (99 dollár) 1037 oldalas gyűjteménye gyűjtött össze-5. kötet James Agee művei a The University of Tennessee Press kiadó - az egyetlen alkalom Kane polgár említésre kerül, egy múló utalás a „ Kane polgár fracas ”Agee olykor gushy kiterjesztett történetében„ Lolly ”(Louella) Parsons hollywoodi pletykaíróról. Ez azért van így, mert a tudósítás (és kétségtelenül volt) sokkal értékesebb, mint az újságírás - vagy amit most, pontosabban és pontosabban „infotainmentnek” neveznénk, a szembeötlő „tények” és a stúdiók jazzes promóciójának szégyentelen keveréke - mint kritikaként.

Minden bizonnyal üdvözlendő, ha Agee egészének vagy szinte egészének filmjeiről szóló prózája van Idő egy helyen - ennek az összefoglalónak a fő értéke, amely kinyomtatja vagy újranyomtatja az összes Nemzet recenziók és más publikált filmdarabok, valamint 60 páratlan oldalnyi „publikálatlan kézirat”-de ezt is nehéz nem vegyes áldásnak tekinteni. Az Idő az írás gyakran íves és/vagy felfújt, messze túlmutat az Agee esetenkénti túlkapásain Nemzet oszlopokat, és bár hajlítónak találjuk Időbeszéljen itt -ott, hogy megfeleljen saját különleges ajándékainak - utalva Cab Calloway -ra „rövidárusnak”, vagy azt állítva, hogy Charles Bickford Renoir A nő a tengerparton „Inkább úgy néz ki, mint egy esőben kimaradt Beethoven” - sokkal gyakrabban üti az órát, és köszörüli kötelességtudó hackeléseit arról, ami ezen a héten történik. És időnként, tekintettel a szokásos követelményeknek Idő- Slangy patter, ő is ugyanolyan feltűnően alliterátor lehet, mint Andrew Sarris. (Az egyik legszórakoztatóbb címlapsztorijából: „Ez a kiemelkedő oszlopos [Hedda] Hopper megosztja (vonakodva) vetélytársával a kinyilatkoztatásban, Louella („ Lollipop ”) Hearst oszlopos, kövér, ötvenes és kövér, akinek szindikált oszlopa eléri 30.000.000 olvasó. ”)

Az infotainment természetesen távol áll az értéktelen tevékenységtől, és Agee nem mindennapi készséggel gyakorolta, de néhány időszakos átfedéstől eltekintve nem szabad összetéveszteni a kritikával. És valóban, részben az átfedések teszik mindezt Idő anyag vegyes áldás. Azt a tényt, hogy a folyóirat prózája név szerint névtelen volt, be kell számítani a kétértelmű lényegébe is (ma megosztja A közgazdász, ami sokkal kevésbé manierista stílusú).

Tekintettel az általában felejthető és elfelejtett témákról szóló túlmelegedett írásokra, egyet lehet érteni Malanddal - a Tennessee -i Egyetem angol professzorával és Chaplin -szakemberével -, hogy nehéz elképzelni, hogy Agee néhányat használjon Idő-saját kezdeményezésére: Idő vélemények: moziszínész, mozis színésznő, mozivászon, cinemaddict, mozinéző, mozifogó, cinemama (anyát alakító színésznő), filmek, mozik és mozimágnesek (mind a stúdióvezetők számára), cinemug (arc a képernyőn), cinemakeup, cinemadaptations és filmmódosítás (mindkettő filmadaptáláshoz), mozifilmek (nyögéseket kiváltó filmek), sőt cinegenikus (fotogén a képernyőn). ” Nem csoda tehát, hogy a bizonytalan indexálás és hozzárendelések miatt Maland alaposabb kutatások során felfedezte, hogy nem kevesebb, mint 13 Idő Agee -nek tulajdonított és mindkettőben szereplő darabokat Agee a filmben (a tiszteletre méltó 1958 -as kiadás) és a Library of America 2005 -ös antológiája Filmírás és válogatott újságírás, köztük egy párat lényegében korabeli témákról (Az aranyláz és D.W. Griffith) egyáltalán nem Agee - és ezeket megfelelően kihagyják a Maland gyűjteményéből. (Érdemes hozzátenni, hogy Maland elismeri, hogy néhány saját attribútuma kevesebb, mint 100 százalékosan biztos, és néhány darab társszerzőként szerepel.)

Még kisebb csoda, hogy Agee önálló írásainak nagy része radikálisan lázadó és ésszerűtlen, reagálva a vállalati rabszolgaság ilyen formájára - a Dicsérjük most a híres férfiakat cím nélküli utolsó regényének eredeti tervezetébe, amelybe szerkesztették Halál a családban (1 kötetben kapható James Agee művei, és lényegesen különböznek a főáramú „klasszikustól”, amelyből faragtak), és tartalmaznak olyan gyalázatos esszéket, mint az „ál-népi” ( Agee a filmben, de nem a Maland gyűjteményében) és az „I would Rotha Be Right” (amit Maland először publikál). A „Pseudo-Folk” -ban, amely Partizánszemle 1944 -ben megjelent Agee támadása Paul Robeson produkciója ellen Othello és színpadi produkciói Carmen Jones és Oklahoma követi a zárójeles beismerés, hogy nem látta őket, „mert biztos voltam benne, hogy rosszak lesznek”. Korábbi áttekintése Iris Barry szerkesztéséről és Maurice Bardèche és Robert Brasillach fordításáról A mozgóképek története, amelyet ugyanez a folyóirat 1938 -ban teljesen elutasított, a beismeréssel kezdődik: „Nem sokat olvastam a könyvből, nem is szándékozom, és nem is tartom szükségesnek annak jelzésére, hogy nem érdemes egy intelligens olvasó, hogy csak tovább zavarhatja a zavart olvasót, hogy ezért alaposan elítélendő alkotás, és a fordító rosszul képzett arra, hogy betöltse azt a fontos és felelősségteljes pozíciót, amelyet a Modern Művészeti Múzeum filmkönyvtárában betölt. ” Életrajzírója, Laurence Bergreen szerint Iris Barry iránti utálatát - akit Agee minden okkal utált ” - olyannyira utált, hogy Dwight Macdonaldnak írt, miközben szünetet tartott a munkában. Dicsérjük most a híres férfiakat hogy elkészítse ezt a hisztérikus áttekintést, arról, hogy megragadja a „gyönyörű lehetőséget Iris Barry megerőszakolására, aki. . . nagy szüksége van rá. ” (Bergreen, aki ebből a levélből idéz, téved, ha azt feltételezi, hogy a Bardèche-Brasillach könyvet valójában Barry írta, de úgy tűnik, hogy Agee hozzáállása a mondatban és a recenzióban kifejezve érthetővé teszi a hibát. Sőt, hozzá kell tennünk, hogy az a tény, hogy Brasillach antiszemita volt, akit hét évvel később kivégeznek a nácikkal való együttműködéséért, nem játszik szerepet Agee vádiratában, amelyet túl korán írt, hogy tisztában legyen ezzel.)

Mindezek a példák a mainstream etikett mértéktelen megtagadása, és a legtöbb esetben a vállalati szponzoráció, éppen ez támogatta Agee -t élete nagy részében. (Ez az ellenreakció egy formája, amelyet a szabadúszó karrierem egy részében átéltem - valószínűleg a legszigorúbban 1979 -ben, amikor a mainstream cikkeket írtam Amerikai film támogatni lázadó, kísérleti és irodalmi első könyvem egyidejű írását, Mozgó helyek, val vel Dicsérjük most a híres férfiakat tudatos modelljeim egyikeként szolgál.) De néha ez a csiszoló ellenállás stratégiája visszaüthet. Elutasított Barry-ellenes esztrichjében Agee feltételezése a film ízlésének bizonyos adottságairól annyira megdöbbentően keltezett és átgondolatlan, hogy bunkónak hangzik. Agee -nek, hív sebhelyes arcú „A gengszterfilmek remekműve [szentimentalizmus nyoma nélkül]” (ahogy Bardèche és Brasillach teszik), Charles Laughton „emlékezetes színész”, és A New York -i dokkok A „von Sternberg a legjobb esetben” annyira egyértelműen az idiotizmus és a mentális korrupció jelei, hogy saját ellenérzéseit ezekben az ügyekben nem is kell megfogalmazni, még kevésbé érvelni. A feljegyzéshez több átmeneti utalás is van Laughton színészi játékára Agee későbbi részében Idő és Nemzet vélemények, többségük kedvező, és kifogásai a dicséret miatt A New York -i dokkok kötődnek a szerzőkhöz, akik összehasonlítják a Fordéval A Tájékoztató, amit Agee még jobban utál - és némileg enyhíti az ő engedménye, miszerint Barry „rámutat a különlegességre” A New York -i dokkok”, Anélkül, hogy tisztázná, miből áll ez a különösség, neki vagy neki. Ami pedig sebhelyes arcú, amelyet soha többé nem említ Agee összegyűjtött művei, úgy tűnik, fő haragját a francia szerzők Paul Muni -nak adott dicsérete és James Cagney megemlítése váltotta ki. („Megkockáztatom A közellenség, bár könnyű túlértékelni, körülbelül nyolcszor olyan jó, mint sebhelyes arcú és hogy Cagney teljesítményét [ha filmes előadásoknak kell lennie] egyáltalán nem lehet könnyen túlbecsülni. ”) És csak kissé közelebb kerül ahhoz, hogy utálja Barry elmulasztott védekezését Frank Capra egyik legkedveltebb vonása iránt:„… én hozzá kell tenni Egy éjszaka történt, egy szokatlanul szakértő és kellemes és szinte teljesen értéktelen műsor, túlértékelt a hányinger mellett az a fajta magasszőrű, aki késve fedezte fel, hogy intelligensnek hangzik azt állítani, hogy a tiszta kereskedelmi kép jó lehet (néhány legjobb barátunk reklámfilm) ... ”

Őszintén szólva az egész darab zavarba ejtő, és csak feltételezni tudom, hogy Maland azért döntött a Barry serpenyő bevonása mellett, mert szerinte Agee véleményének ebben az esetben van némi legitimitása. Másrészt Maland egyértelműen kihagyta a „Pseudo-Folk” -t, mert ennek a darabnak kevés köze van a filmhez közvetlenül, de örülök, hogy úgy döntött, újranyomja Agee 1946-os bevezetőjét Látásmód: Helen Levitt fényképei (1965), amelynek szintén semmi köze a filmhez, de történetesen Agee egyik legszebb esszéje, és sajnálatos módon kihagyták - az 1943 -as rendkívüli „Amerika, nézd a szégyenedet!” Mellett - az Amerikai Könyvtár 2005 -ös számában. Válogatott újságírás. Annak ellenére, hogy az esszé jelentős részben utal a Levitt -fényképekre (amelyeket itt nem reprodukálunk) - ez az egyik oka annak, hogy több mint fél évszázada ragaszkodtam a csodálatos Levitt -könyvem példányához -, mégis nagyszerű, hogy a prózája újra nyomtatásban van.

Amikor Manny Farber gondoskodott saját „teljes” filmkritikájának posztumusz közzétételéről, kérte, hogy minden saját Idő a recenziókat (1949. augusztus közepétől 1950. január közepéig - egy koncertet, amelyet Agee barátja rendezett, amikor elhagyta a folyóiratot) ki kell hagyni, mert sokat írtak át. Agee -nek természetesen soha nem volt ilyen választási lehetősége saját munkája utánnyomásai tekintetében, és tekintettel arra, hogy hírneve mennyire alapozódik a róla szóló posztumusz életrajzi és romantikus legendákon, és hosszú pályafutásának súlya Szerencse és Idő az 1930 -as és 1940 -es évek nagy részében általában fukar. Tehát a befogadás átfogó stratégiája logikát ad Maland munkájának nagy részéhez, mégis be kell vallanom, hogy míg az Amerikai Könyvtár Farber a filmen fokozza és kibővíti Farber jelentőségét kritikusként, Maland kötete, talán akaratlanul is, csökkenti Agee kritikus jelentőségét. Maland erőlteti az ellenkező érvelést, például amikor ezt írja: „Agee panteonja azért jelentős, mert munkájának ezen dimenziójában az egyes rendezők munkáját ünnepelte, és ezáltal korai szerzőnek tekinthető, közel egy évtizeddel a szerzőre számítva megközelítés, amely az 1950 -es években Franciaországban és az 1960 -as években az Egyesült Államokban virágzik. ” Ez a különleges könyörgés téves, mert az általa „szerzői megközelítésnek” nevezett fémjel az Atlanti -óceán mindkét partján a stílus mint személyes kifejezés kifejezésének felfedezése volt a stúdiófilmekben, amire Agee vak volt, amikor mondjuk Jacques Tourneurról szólt. Ki a múltból (vagy nyilvánvalóan Tourneur Val Lewton számára készített három figyelemre méltó képén, amelyek közül egyiket Agee sem vizsgálta felül), John Berry a Innen előre, Frank Borzage in A másik szerelemvagy Robert Siodmak A gyilkosok, amelyek mindegyikének nevét nem említik, még akkor sem, ha Agee említi Delmer Davest az övéiben Idő véleményeiről A Vörös Ház és Sötét folyosó (és Berry az övéiben Idő a sokkal kevésbé személyes áttekintés Casbah), és kineveti Michael Curtiz tetszését a kamera mozgása iránt Nemzet ellenőrzése Casablanca. A néma pofon minden felidéző ​​leírása mellett Jean Vigo, Hirhedt, és Monsieur Verdoux, Agee írása nyelvén és kritikai módszertanának nagy részében irodalmi, és sokkal inkább a gesztusra, a hangulatra és a vizuális textúrára van hangolva, mint a kritikusok által az 1950 -es években vizsgált stílusi kifejezőképességre. Cahiers du Cinéma vagy Sarris a 60 -as években. Talán ugyanezen okból hajlamos volt az ellenségeskedést tanúsítani az expresszionizmus iránt legtöbb formájában (Kane, Fritz Lang nagy része, Jammin ’Blues, és A három Caballeros, bár nem Kakukktojás- és azon tűnődik, hogyan reagálhatott Laughton saját irányítására A vadász éjszakája forgatókönyv), általában inkább a filmirodalmát részesíti előnyben, mint a dokumentumfilm. Valójában első publikált kritikájának egyik legérdekesebb aspektusa - Murnau kritikája Az utolsó nevetés 1926 -ban, amikor másodéves volt a Phillips Exeter Akadémián - az, hogy nagyobb lelkesedést mutat az expresszionizmus és a szubjektív kamera iránt („látjuk, hogy az ördögök eltorzult arca ránk néz, csúfosan nevet”), mint általában felnőtt írásaiban találjuk. ez lesz az egyetlen Murnau -film, amelyet valaha is említettek ebben a vaskos kötetben. (Lang csak valamivel jobban jár.)

Tekintettel arra, hogy hány felejthető, 40 -es évekbeli filmről írt Agee, figyelemre méltó, hogy az adott korszak stílszerűen emlékezetes filmjei közül hányat hagyott ki, vagy legalábbis soha nem nézett át, mint pl. Laura, Szépség és a szőrny, Párbaj a Napban, A hölgy Sanghajból, és Egy ismeretlen nő levele, vagy feltűnően alulértékelt - egy másik becsület -tekercs, amely Maya Deren -től egészen Jó Sam. (Maland utal Agee „felülvizsgálatára” Párbaj a Napban, de valójában ez csak egy rövid, véleményes hír Selznick cenzúraharcáról.) És persze a legnagyobb különbség Agee és Farber között a kortárs jelentőség szempontjából az a tény, hogy Agee, Farberrel ellentétben, nem élt elég sokáig ahhoz, hogy szembeszálljon vele. bármilyen ázsiai, afrikai vagy közel -keleti film vagy Akerman, Antonioni, Bergman, Bresson, Fellini, Godard, Resnais, Tati, Truffaut vagy Varda filmjei. Talán az 1960 -as évekbeli filmkultúrához legközelebb álló Agee Alf Sjöberg filmjét tekintette át Kín, amely egy korai Bergman -forgatókönyvvel büszkélkedhet. Tehát egyértelműen a filmkultúra egy külön korszakához tartozik, amely többé -kevésbé az olasz neorealizmus első éveivel ért véget, mielőtt A kerékpártolvaj, Umberto D., és a Rossellini-Bergman filmek. Ez önmagában sajnos generációnként közelebb hozza őt Bosley Crowtherhez (négy évvel korábban született), mint Farberhez (nyolc évvel később született).

A siralmas „ha Rotha -nak igaza lenne” eltekintve, a többi „publikálatlan kézirat”, amelyeket Maland választott ki, az enyhén érdekesektől az enyhén érdektelenekig terjed, miközben továbbra is azt mutatja, hogy Agee fogyatékos, mivel a film őstörténetének nevezhető. történelem. A „Movie Digest” szekció több mint két tucat kapszula-értékelést tartalmaz az 1930-as évek közepének filmjeiről, amelyek stílusilag hasonlóak (bár többnyire rosszabbak) az ilyen jellegű kritikákhoz, amelyeket a Nemzet az 1940 -es években, kevés meglepetéssel (eltekintve attól, hogy sok recenzióhoz betűjegyeket rendeltek), általában néhány korai próbafutást sugallnak a filmszemlén. A „Publikálatlan rovat René Clairről”, valószínűleg 1944-ben íródott, szintén meglepő és kivételes, néhány jellegzetesen korszakos hajvágástól eltekintve. A Kongresszusi Könyvtár számára javasolt filmcímek levélben, megjegyzésekkel Archibald MacLeishnek, soha nem publikálásra szánt levél, önmagában ismétlődő, és felesleges (többnyire) megismételni publikált munkájának kritikus álláspontját, és ugyanez mondható el. „Jegyzetek a filmekről és véleményezésről Jean Kintnernek a Modern Művészeti Múzeum kerekasztalához”, „Jegyzetek az amerikai filmekről szóló cikkhez Horizont az amerikai művészetről ”címmel, valamint két javaslatot Eisensteinről szóló darabokra, amelyeket soha nem írt, egyet Idő a másik pedig a Nemzet.

De érdemes megjegyezni Agee történelmi ártatlanságát az Eisenstein -javaslatokban. Bár teljesen érthető, hogy megnézné az első részt Szörnyű Iván egyértelmű sztálini propagandaként Yuri Tsivian és Joan Neuberger újabb és kivételes ösztöndíjasa mindkét részt bátor pimaszságnak, sőt bizonyos tekintetben dacnak bizonyította. Feltételezem, hogy ez csupán egy mellőzöttség volt, ami arra késztette, hogy javaslatában (1947 körül) a Idő címlapsztori Eisensteinről, hogy ellentétben az utóbbi zaklatott karrierjével Que Viva Mexikó"" Egy másik nagyon jó képességű orosz rendező, Alekszandr Dovcsenko eddig nem esett bajba. " (Furcsa módon Maland a lábjegyzetben Dovzenkót is oroszként azonosítja.) Hogy ez az író olyan megdöbbentően tudatlan lehetett az egyik legkedveltebb filmeséről-egy oroszellenes ukrán partizánról, aki gyakorlatilag egész életét orosz felügyelet alatt töltötte, és akinek az orosz kormánnyal folytatott konfliktusok már az 1930 -as években is jelentősek voltak - csak azt mutatják be, hogy milyen történelmi szakadék választ el minket filmtörténeti kérdésekben Agee -től. Azt feltételezni, hogy jelentős irodalmi tehetsége képes pótolni a különbséget, sajnos csak vágyálom lehet.


Nézd meg a videót: Треш обзор Ералаш - Что с ним стало? - Реакция на James Alone (Június 2022).


Hozzászólások:

  1. Amphion

    Beszélünk erre a kérdésre.

  2. Eldrid

    jól értem. A kérdés eldöntésében tudok segíteni.

  3. Kingsley

    Teljesen egyetértek vele. Szerintem ez egy egészen más fogalom. Teljesen egyetértek vele.

  4. Kigalkis

    Helyesen! Goes!



Írj egy üzenetet